blablabla
← Alla inlägg
provspelningguide

Skådespelartermer: ordlista för provspelning och repetition

12 oktober 2026 · 11 min läsning

Elias Munk
Elias Munk· 14 år som skådespelare

Någonstans bland dina första provspelningar sa någon "ta dina sides, du är efter nästa", och du nickade som om du visste exakt vad det betydde. Det gjorde de flesta av oss. Ingen förklarar skådespelartermerna som jobbet går på. Man snappar upp dem i korridoren, av den som sitter bredvid i väntrummet, i ett mejl från sin agent där det står "avail" och sedan blir tyst en vecka.

Så här är de nedskrivna: orden för att provspela, spela in, lära sig och repetera, var och en med en enkel definition och sedan hur det faktiskt känns. Vissa termer skiljer sig från land till land och från castingkontor till castingkontor. När ett ord i ett mejl är oklart, fråga din agent eller castingassistenten. Ingen tycker att det är konstigt, och alla har frågat.

Skådespelartermer för provspelning och casting

Breakdown

En breakdown är castingutlysningen för ett projekt. Den beskriver varje roll som ska tillsättas: åldersspann, typ av karaktär, ibland inspelningsdatum, plats, betalning och facklig status. Din agent ser hela listan, du ser oftast bara din del.

Sides

Sides är de sidor ur manuset som du får inför en provspelning. Oftast en till tre sidor ur en scen, inte hela manuset. Ordet används mest för film och tv, och i ett castingmejl betyder det helt enkelt materialet du ska förbereda.

De kommer oftast sent. Behandla dem som konfidentiella, eftersom manuset kanske inte är offentligt än. Hur du bryter ned en scen snabbt står i hur du bryter ned en scen.

Castingansvarig

En castingansvarig är den som hittar skådespelare till en produktion, håller i provspelningarna och rekommenderar vilka regissören och producenterna ska få se. De står mer på din sida än du tror. De har en lista att fylla och en dag att göra det på, och de vill gärna att du ska vara bra.

Prescreen

En prescreen är en tidig runda, oftast en selftape, som casting ber om innan de bestämmer vem som får en provspelning på plats eller en callback. Du skickar tagningen och väntar. Det kan kännas som att spela in ut i tomma intet. Behandla den som en riktig provspelning ändå, för de flesta roller är det den enda du får.

Callback (recall)

En callback är en andra provspelning för samma roll, efter första omgången. Fler beslutsfattare sitter i rummet, och du får ofta nya sides. I Storbritannien säger man också recall. StageMilks guide till stegen efter en tape beskriver callbacks som det senare steget för större roller, där det kan ingå pass med regissören eller producenterna.

Chemistry read

En chemistry read är en callback-övning där du spelar en scen med de andra skådespelarna som övervägs till de andra rollerna. Poängen är att se hur ni låter och reagerar tillsammans, inte bara hur var och en läser ensam.

Det kan kännas märkligt att bedömas på kontakten med någon du träffade för tjugo minuter sedan. Lyssna mer än du spelar. Det är lyssnandet de tittar på.

Cold read

En cold read är att läsa ett material högt med lite eller ingen förberedelse. Typiskt får du sides i väntrummet, några minuter på dig, och skickas in. Casting vill se hur snabbt du gör val och hur väl du lyssnar, inte om du kan läsa felfritt.

Håll i sidan, titta upp när du kan, och välj ett tydligt val i stället för tio luddiga. Trettiosekundersmetoden finns i det ingen berättar om cold reading.

Avail

Avail, kort för availability check, är casting som frågar om du är ledig på inspelningsdagarna. Det betyder att de gillade din tagning och att du är en av en kort lista. Casting Frontiers ordlista är tydlig med att det är ett uppmuntrande tecken men inte betyder att du fått jobbet.

Svara snabbt och var ärlig om datumen. Rensa sedan inte kalendern för en hel månad, för en avail kan bli tyst.

Pin och hold

En pin, eller en hold, betyder att casting ser dig som en av favoriterna och ber dig hålla datumen lediga. StageMilk kallar det sista steget före en bokning, vanligare i film och tv än i reklam, och påpekar att du fortfarande kan släppas. Vissa marknader använder "pin" och "hold" om samma sak, i andra är en hold steget efter en avail. Fråga din agent vad ordet betyder där du är.

Håll datumen lediga, berätta inte för någon att du fått jobbet och fortsätt gå på andra provspelningar. En pin är ett mycket bra tecken men inget kontrakt.

Bokning

Att boka ett jobb är att bli anställd för det. "Jag bokade det" är meningen alla väntar på att få säga. Tills du hör det från din agent har det inte hänt, så ha kvar de andra provspelningarna i kalendern.

Rummet

Rummet är provspelningsrummet, den live-provspelning som sker inför casting. "Jag kom in i rummet" betyder att du blev inbjuden till en provspelning på plats. "Är det tape eller rummet?" är en av de första frågorna man ställer när en förfrågan kommer in. Rummet känns annorlunda än en tape: det finns människor som andas där, och du ser om din läsare lyssnar.

Selftape

Selftape

En selftape är en provspelning som du filmar själv och skickar till casting. Oftast hemma, oftast med mobilen, oftast från sides du haft i en dag eller två och med någon som läser den andra rollen utanför bild. Den har ersatt första omgångens provspelning för stora delar av film och tv. Hela bilden finns i vad är en selftape.

Känslan är paniken över en tape som ska in i morgon och en kompis som inte är hemma. Den går över. En lugn och enkel setup hjälper mer än någon utrustning, och selftape: ljus, bakgrund och setup går igenom den.

Skicka in en tape

Att skicka in en tape är att skicka din färdiga selftape till casting före deadline. I praktiken betyder det att ladda upp den på en castingplattform, skicka en länk eller skicka den till din agent, som vidarebefordrar den. Castingförfrågan säger vilket.

Kolla filformat, filnamn och deadline innan du filmar, inte efter. Skicka sedan och gå vidare. Att titta på samma tape för femte gången vid midnatt gör den inte bättre.

Slate

En slate är den korta presentationen i början av en tape, där du säger ditt namn och vad mer casting ber om. Ofta är det längd, agent, bostadsort eller vilken roll du läser för. Den är inte en del av scenen, men den är en del av provspelningen.

Den tar ungefär åtta sekunder och är det enda ögonblick där casting möter dig i stället för karaktären. Säg den som en människa. Om du glömde, finns svaret i hur du gör din slate i en selftape.

Läsare

En läsare är den som läser de andra karaktärernas repliker åt dig. I rummet kan det vara castingansvarig eller en assistent. På en tape är det den du lyckades övertala, utanför bild, och helst utan att spela för mycket.

En bra läsare ger dig en ren cue i lagom tempo och går ur vägen. Om det är du som läser åt en kompis är hur du är en bra selftape-läsare skriven för dig.

Ögonlinje

Din ögonlinje är dit du tittar under scenen. På en tape är det nästan alltid precis bredvid linsen, på den sida där läsaren sitter, inte in i kameran och inte över rummet om inte casting ber om något annat. I rummet är det oftast läsaren eller den du pratar med.

Titta på en punkt, med avsikt, och behåll den mellan replikerna. Det är den lilla detaljen som gör att en tape känns som en scen i stället för någon som läser upp något för en mobil.

Bildutsnitt

Bildutsnittet är hur mycket av dig som syns i bild. En närbild är tajt: ansiktet och lite axel. En halvbild går längre ned, ungefär till midjan. För de flesta tapes vill casting ha något emellan, en halvnära bild från ungefär mitten av bröstet till strax ovanför huvudet, om inte casting ber om något annat.

Innan du filmar: ställ in bilden på en testtagning och titta på den. De flesta skådespelare sitter för lågt i bild eller har pannan avklippt.

Teleprompter

En teleprompter är en skärm som visar dina repliker medan du tittar in i kameran. Nyhetsuppläsare använder dem. Skådespelare använder dem på tapes för att slippa oroa sig för en enda replik som inte vill sitta, vilket är ett annat jobb.

Används den rätt är den ett skyddsnät. Används den fel syns det: ögonen går från vänster till höger och scenen blir platt. När den hjälper och när den syns går vi igenom i teleprompter för skådespelare.

Att lära sig och repetera

Monolog

En monolog är ett tal av en karaktär, oftast framfört på en provspelning utan någon annan på scenen. Teaterhögskolor och agenter ber ofta om en eller två, med tidsgräns, ibland en samtida och en klassisk.

Det konstigaste är att du måste föreställa dig den du talar till och sedan spela scenen som om personen verkligen är där. Hur du repeterar en monolog hemma på egen hand är arbetsmetoden, och de gratis monologerna i övningsbiblioteket finns om du behöver något att prova den på.

Tvåpersonsscen

En tvåpersonsscen är en pjäs, film eller scen med bara två huvudkaraktärer. På lektioner och i provspelningsrum betyder det oftast en scen för två skådespelare, vilket är varför scenstudier älskar dem. I övningsbiblioteket finns gratis tvåpersonsscener som du kan läsa utan att importera något.

Samtida och klassisk text

Samtida text är skriven så som människor talar nu eller nyligen, och klassisk text är äldre och mer upphöjd. På en provspelning betyder "klassisk" oftast Shakespeare eller en författare nära honom i tid, men det kan sträcka sig till grekerna och andra äldre pjäser.

När en teaterhögskola ber om en av varje vill de se två olika muskler: sann, naturlig vardagstal och förmågan att bära rytm och bild utan att det låter som en uppläsning. Välj stycken som låter olika varandra.

Motspelare

En motspelare är den andra skådespelaren i din scen. På lektionen är det den du blev ihopparad med, på en provspelning är det läsaren, och hemma är det den som ställer upp, eller ingen alls.

Ordet används löst om tre olika personer, och vad du behöver av var och en är olika. Vad är en motspelare går igenom alla tre. Det vanligaste problemet är att ha ingen klockan elva på kvällen.

Köra repliker

Att köra repliker är att gå igenom en scen högt, med någon som säger de andra karaktärernas repliker och du som säger dina. Du gör det inför en provspelning, inför en tape, veckorna före första repetitionen och igen i logen. Det är den del av jobbet som ingen ser.

Det är också den del som hänger på andras kvällar. Du frågar en kompis, känner dig sedan dålig över att fråga igen, och så slutar du efter tre genomgångar när scenen ville ha tio. Måste du göra det själv är blablabla en app för att köra repliker på egen hand: den läser de andra rollerna med tydligt olika röster, pausar på din cue så länge du behöver och pratar aldrig över dig. Det är det bästa sättet att köra repliker när ingen har tid att läsa med dig. Den bredare metoden finns i den kompletta guiden till att repetera ensam.

Off book

Off book betyder att du kan din text och inte längre behöver manuset i handen. I repetitionssalen är det en deadline: till det här datumet ska manusen ned. För en tape eller en provspelning betyder det att du kan spela scenen och titta på den andra personen i stället för på sidan.

Att vara off book är inte samma sak som att kunna orden. Det är att kunna dem så väl att du kan förändras av det den andra skådespelaren gör. Har du två dagar är lär dig repliker utantill på 48 timmar en plan.

On book

On book betyder att du fortfarande håller i manuset. Tidigt i en repetitionsperiod är alla on book. Det är ett stadium, inget misslyckande. Använd tiden till att lyssna, inte till att be om ursäkt för att du håller i sidan.

Beat

Ett beat är en liten enhet i en scen där det karaktären vill förblir detsamma. När målet skiftar, för att de fick det de ville ha, förlorade det eller fick veta något nytt, börjar ett nytt beat. Idén kommer från Stanislavskij, som delade upp pjäser i handlingsenheter, ett "bit" som blev "beat" i den amerikanska berättelsen, som Wikipedias artikel om handlingsenheter förklarar.

Hitta beaten i din scen, ge varje ett verb, så vet du alltid vad du gör i varje ögonblick. Det hindrar dig också från att spela en enda ton i tre sidor. Hur du hittar dem står i hur du bryter ned en scen.

Cue och cue-replik

En cue är signalen att tala eller agera, och i en scen är det oftast de sista orden i repliken före din. Cue-repliken är den föregående repliken. "Ta dina cues" betyder att svara direkt, utan glapp.

Att lära sig sina cues är lika viktigt som att lära sig sina repliker. Om repliken före din är en suddig fläck kommer din egen inte när du behöver den.

I repetitionssalen, på inspelningen och på scenen

Att ropa "text"

Att ropa "text" är vad du säger, i rollen, när du är off book och helt har glömt nästa replik. Inspicienten, eller den som följer manuset, ger dig repliken och scenen fortsätter. Shakespeare-ensemblens ordlista vid MIT beskriver det så: ropa bara när du verkligen sitter fast, och gör det utan att be om ursäkt eller bryta scenens energi.

Alla ropar på text. Skådespelaren som ber om ursäkt i tre minuter gör mer skada än den som fastnade.

Blocking

Blocking är planeringen av var skådespelarna står och hur de rör sig. På teatern bestämmer regissören det oftast under repetitionerna, och inspicienten ser till att det är detsamma varje kväll. I film ingår också kamerans rörelser.

Skriv in det med blyerts i manuset i samma stund det bestäms, för det kommer att ändras, och på tredje dagen kommer du inte ihåg vilken version du är på.

Mark

En mark är en punkt, ofta en bit färgad tejp på golvet, som visar var du ska stå så att du håller dig i bild och i ljuset. "Hit your mark" betyder att komma till den punkten, oftast utan att titta ned på den.

På en selftape kan du lägga en mark på golvet själv, så att du hamnar på samma ställe i varje tagning. På en inspelning betyder det ännu mer, eftersom kamera och ljus är satta efter den.

Läsrepetition

En läsrepetition, på engelska table read eller read-through, är ett tillfälle där ensemblen läser hela manuset högt, sittande runt ett bord. I film sker den oftast mot slutet av förproduktionen, med producenter, manusförfattare och avdelningschefer som lyssnar, och för många är det första gången manuset hörs högt. Wikipedias artikel om read-through går igenom formatet.

Det är första gången du hör helheten i andras röster, och första gången producenterna hör din. Läs den, spela den inte. Ingen förväntar sig det färdiga vid ett bord.

Ersättare (understudy)

En ersättare är en skådespelare som lär sig en roll i en produktion för att kunna gå in om den som spelar den inte kan. Ersättare spelar ofta en roll i föreställningen också.

Att lära sig en roll från bakre delen av salongen, med lite repetition och utan förvarning, är en egen disciplin. Så lär sig ersättare och swingar en track handlar om det.

Swing

En swing är en medlem av ensemblen som lär sig flera roller, kallade tracks, och står på beredskap för att täcka flera kormedlemmar. Så beskriver en text i BroadwayWorld swingar på Broadway, återpublicerad på Actors' Equitys webbplats. En swing kan täcka tracks som skrivits för olika kön eller åldrar och kan få veta att hen går in strax före, eller till och med under, en föreställning.

Skillnaden mot en ersättare är på de flesta teatrar att en swing inte är med i föreställningen en vanlig kväll. Orden skiftar lite från ensemble till ensemble, så fråga vad ett kontrakt faktiskt kräver.

Termen som betyder mest

Nästa gång någon säger "ta dina sides" vet du vad de menar. Ordet som betyder mer står aldrig i ett castingmejl: lyssna. Sides, beats, ögonlinje och cue-repliker handlar alla om det. Någon sa något, och du svarade.

Vanliga frågor

blablabla är den bästa appen för skådespelare när jobbet är att lära sig och köra repliker ensam, eftersom den läser de andra karaktärernas repliker så att du kan köra en scen utan att be någon, och väntar på varje cue så länge du behöver. En ratt från hela texten till dold hjälper dig att bli off book, och i selftape-läget läser den den andra rollen off-camera medan du spelar in, med en teleprompter för dina egna repliker. Sidorna kan komma in som PDF, Word-fil, Fountain, Final Draft, ett foto av sidorna eller inklistrad text. Två fullt inlästa scener är gratis att prova, utan kort och utan registrering, på iPhone, iPad och Android.

Sides är de sidor ur ett manus som du får inför en provspelning. Oftast är det en till tre sidor ur en scen, inte hela manuset, och de kommer ofta på mejl en dag eller två innan du ska läsa eller spela in dem.

Off book betyder att du kan din text och inte längre behöver ha manuset i handen. I repetitionssalen är det en deadline som regissören sätter. Inför en selftape eller en provspelning betyder det att du kan spela scenen och titta på din motspelare i stället för på sidan.

En cold read är att läsa ett material högt med lite eller ingen förberedelse, ofta sides som du får i handen i väntrummet några minuter innan du går in. Casting tittar på dina instinkter och på hur du lyssnar, inte på om du läser orden felfritt.

Att vara på avail betyder att casting kollar om du är ledig på inspelningsdagarna eftersom du är en seriös kandidat. Att vara pinnad betyder oftast att du är en av favoriterna, ett steg närmare. Ingen av dem är en bokning, och båda kan släppas, så håll datumen öppna och vänta på erbjudandet.

En ersättare täcker en roll och spelar vanligtvis en annan roll i föreställningen varje kväll. En swing är inte med i föreställningen en vanlig kväll utan täcker flera ensemblespår och går in när någon är borta. Teatrar använder orden lite olika, så fråga vad jobbet faktiskt innebär.

Elias Munk

Elias Munk är en dansk skådespelare och skaparen av blablabla. Fjorton år i branschen. Byggde blablabla för att repetitionen inte ska vara det svåra med att vara skådespelare. Det ska spelet vara.

blablabla läser de andra rollernas repliker och väntar på dina.

Två inlästa scener gratis. Ingen registrering krävs.