Hur du gör din slate i en selftape

Du trycker på record. Det första casting ser är dig som säger ditt namn. Slaten. Åtta sekunder, kanske tio. Sedan börjar scenen.

De flesta skådespelare repeterar inte sin slate. De kör replikerna i en timme och filmar sen slaten kall, i samma platta röst de använder för att lämna röstmeddelanden. Innan de ens kommit till scenen har casting redan halvt bestämt om de fortsätter titta.

Det här inlägget handlar om hur du gör din slate så att den hjälper dig, inte stjälper.

Vad en slate är, och varför åtta sekunder spelar roll

Slaten är den korta introproduktion du spelar in innan scenen. Namn, ibland plats, ibland längd, ibland byrå. Vad castingbriefens breakdown bad om, i den ordningen de bad om det.

Den finns av två skäl. Det praktiska: casting behöver veta vem de tittar på när filen skickas vidare till producenter och regissörer. Det mänskliga: de vill se dig innan de ser dig agera. Slaten är det enda ögonblicket på tejpen där du är du. Resten är karaktären.

Det andra skälet är det de flesta skådespelare missar. Slaten är inte administration. Det är provspelningen inför provspelningen. Casting directors jag pratat med säger alla ungefär samma sak - de bildar ett intryck under de första sekunderna, och det intrycket färgar hur de tittar på scenen. En flat slate lägger de nästa två minuterna i uppförsbacke.

Läs briefen innan du gör något annat

Varje castingbrief har instruktioner för slaten. Ibland tydliga. Ibland begravda i tredje stycket, mellan garderobanmärkningen och deadline.

Vanliga önskemål:

• Bara namn
• Namn och ort, praktiskt för casting som sträcker sig över regioner
• Namn och längd
• Namn, längd och byrå
• Helkroppsslate, där du tar ett steg bakåt för att visa din figur
• Ingen slate - ja, det händer, läs briefen
• En separat slatefil, inspelad som ett eget klipp

Om de ber om en separat slatefil - lägg inte slaten i samma fil som scenen. De vill ha två filer. Skickar du en ihopsatt fil ser du ut som någon som inte kan följa instruktioner, vilket är den sämsta möjliga signalen i början av en provspelning.

Om briefen säger ingen slate, skicka ingen slate. Du imponerar inte genom att lägga till en. Du ignorerar en regi.

Vid osäkerhet, ge dem mindre. Namn och ett litet leende är universellt. Allt annat är en gissning om de inte bett om det.

Slate-misstagen som gör att bra tagningar aldrig ses klart

Titta på tio amatörslates och du ser samma problem om och om igen.

Föreställningsslaten. Stort leende, stor röst, "HEJ! Jag heter Sara Lindqvist från STOCKHOLM!" med energin hos en morgon-tv-värd. Det signalerar desperation. Casting märker det direkt.

Den döda slaten. Mummel, ögon nedåt, namn knappt hörbart, ingen ögonkontakt med kameran. Du ber redan om ursäkt för att du är där. Casting märker det med.

Håll-slaten. Du stirrar in i linsen tre sekunder innan du säger något. Eller efter att du sagt ditt namn fortsätter du stirra tills du klipper. Båda läses som antingen osäkra eller teatrala, och inget av det hjälper.

Fel-info-slaten. Du uppfattade önskemålet fel, du glömde att byrån bytt, du slatade med en annan längd än vad ditt headshot säger. Små misstag, men precis sådana som får en castingassistent att pausa tejpen och dubbelkolla.

Karaktärsslaten. Du håller karaktärens kroppsspråk eller accent under slaten och kör sen scenen. Den här är den värsta. Slaten ska vara du. Om du slatear som karaktären vet casting ingenting om vem du är som person, vilket är hälften av det de försöker bedöma.

Hur du gör din slate: åttasekundersversionen

Ta ett andetag innan du trycker på record. Landa på fötterna. Titta direkt in i linsen.

Säg ditt namn som du skulle säga det till någon på ett party. Din riktiga röst, med den värme du faktiskt har. Inte större. Inte mindre.

Om de bett om mer - längd, ort, byrå - håll rytmen jämn. Ta inte dramatiska pauser mellan fakta. Det är information, inte en dikt.

Sen ett litet leende, eller ett litet andetag, och du klipper.

Åtta sekunder. Kanske tio. Hela saken ska kännas som att möta någon, inte framföra för dem.

Slate-orientering: stående eller liggande

Det beror helt på vad scentagningen är. Matcha slaten med den orientering casting bad om för scenen. Är scenen liggande är slaten liggande. Ville casting ha stående för att projektet är kortfilm eller scriptad social media, är slaten stående den med.

Filmar du stående, rama in dig som du skulle för scenen - bröst upp, gott om utrymme ovanför huvudet, ögonen i den övre tredjedelen. Den stående selftapen är sin egen lilla sak, och de flesta skådespelare har inte övat på den. Värt att köra igenom en gång innan du spelar in. Hela arbetsflödet för stående selftape finns i vertikal selftape.

Öva slaten som du övar scenen

Skådespelare som slatear bra är inte naturligt karismatiska. De har övat.

Kör slaten tio gånger innan du spelar in den riktiga. Högt. På kamera. Titta tillbaka på dem. Du märker saker - hur du skjuter upp rösten i slutet, den lilla huvudlutningen, ögonblicket dina ögon faller. Ta en sak att justera varje gång. Efter tio tagningar känns slaten som neutral mark. Efter femtio är det muskelminne.

Misstaget är att behandla slaten som uppvärmningen inför scenen. Det är den inte. Det är det första casting ser, och det enda tillfälle du har att vara en person framför dem. Behandla den som ett eget arbete.

Återstarten mellan slate och scen

Det finns ett ögonblick efter slaten, innan scenen börjar, som nästan ingen hanterar. Du har sagt ditt namn. Casting directors första intryck är satt. Nu behöver du falla in i karaktären utan att det ser ut som att du vrider på en strömbrytare.

Tricket är ett litet återstartandetag. Efter slaten, sänk axlarna. Titta ner ett slag. Hitta karaktärens spänning. Titta sen upp och börja. Pausen är kort - en halv sekund - men den berättar för casting att du vet hur man lämnar neutral och anländer någon annanstans. Det är användbar information för dem.

Fungerar din partnerns första replik som din cue att börja scenen, fungerar återstarten fortfarande. Du tar andetaget, cuen spelas upp, och du är redan inne. Om du repeterar utan någon att läsa med dig hanterar blablabla cue-replikerna så att du kan köra slate-till-scen-övergången så många gånger det tar för att den ska kännas naturlig.

Vad du gör om du glömde slaten innan inspelningen

Du filmade scenen. Det är den bästa tagningen du gjort hela kvällen. Du ska ladda upp och inser att du aldrig spelade in slaten.

Två alternativ.

Spela in slaten som en separat fil. Ladda upp den separat, även om casting bad om slaten ihop med scenen. I värsta fall behöver castingassistenten slå ihop dem. Bättre än att spela om.

Eller spela in slaten och redigera in den i början av tejpen med iPhone Foton. Trimma, klipp, exportera. Fem minuter om du gjort det förut. Slate-arbetsflödet på iPhone finns i hur du gör selftape med bara din iPhone.

Spela inte om scenen för att du glömde slaten. Tagningen är tagningen. Låt inte ett administrativt misstag kosta dig en prestation.

En notering om regionala skillnader

Vissa marknader har egna konventioner. Brittiska och irländska skådespelare slatear ofta namn och byrå. Amerikanska skådespelare slatear ofta namn och längd. Australiensiska skådespelare lägger ofta till plats. Casting i Danmark och resten av Skandinavien varierar - vissa briefs ber om ingenting mer än ett namn, andra vill ha en kortare presentation på engelska.

Auditionar du på olika marknader, eller för ett projekt som spelas in någonstans du inte bor, berättar briefen vad du ska göra. Anta inte att konventionerna från din lokala marknad gäller överallt.

Vad en slate är, till syvende och sist

En slate är åtta sekunder av att vara sig själv. Det låter enkelt men är svårare än det låter, för du sitter ensam i ditt rum med en telefon och försöker se naturlig ut för en du aldrig träffat. Men skådespelarna som slatear bra gör just det - de är en person i åtta sekunder, sen är de någon annan i två minuter.

Om du kan göra de där två sakerna i följd, och låta casting se skillnaden, gör slaten sitt jobb. Scenen behöver sen göra sitt jobb. Men du har redan visat dem att du kan hantera en övergång.

Resten av selftape-arbetsflödet - inramning, ljus, ljud, det som går fel femton minuter innan du ska skicka - finns i selftape-checklistan. Och den kompletta guiden till att repetera ensam täcker allt som händer innan du ens trycker på record.

Ladda ner blablabla i App Store