Selftape-checklistan: från sidor till skicka

Selftapes är provspelningen nu. Inte en backup-plan, inte ett pandemigrepp. Standarden. Och ändå behandlar de flesta skådespelare jag känner dem som en eftertanke - springer för att rigga kameran, tigger någon att läsa, och lämnar in vad de fick på tredje försöket för att dagsljuset tog slut.

Här är checklistan jag önskar att någon hade gett mig för tre år sedan.

Innan du rör kameran

Läs hela sidorna minst två gånger. Inte dina repliker. Hela scenen. Förstå vad scenen gör innan du bestämmer dig för vad du gör i den.

Ta reda på projektet. Vad är tonen? Är det en rå drama eller en nätverksproceduriell? Det tar fem minuter och det räddar dig från val som känns fullständigt fel för seriens värld.

Gör dina val. Vad vill din karaktär? Vad är i vägen? Var vänder scenen? Om du inte kan svara på de tre frågorna har du inte gjort tillräckligt med arbete ännu. Scenanalys är femtonminutersversionen av det här steget om du vill ha en längre genomgång.

Bli off-book, eller nära nog. Du behöver inte sitta perfekt inlärd för en selftape. Casting förstår att du kanske fick sidorna samma morgon. Men du måste vara tillräckligt fri från pappret för att faktiskt kunna agera. Om ögonen sitter låsta på sidorna du tejpat under linsen, det är allt någon kommer att se.

Din setup

Ljussättning. Naturligt ljus från ett fönster fungerar bra. Vänd ansiktet mot fönstret. Testet är enkelt: spela in fem sekunder och se tillbaka. Ser det ut som du, eller ser det ut som ett gisslanvideo?

Bakgrund. En slät vägg. Vilken neutral enfärgad yta som helst funkar. Ingenting bakom dig ska vara mer intressant än du.

Bildkomposition. Medium närbild. Överkant av bilden precis ovanför ditt huvud, underkant runt mitten av bröstet. Lämna lite utrymme på den sida du tittar mot.

Kamerahöjd. I ögonhöjd. Använder du en telefon på stativ, justera tills linsen är i linje med ögonen.

Ljud. Här faller de flesta selftapes sönder. Den inbyggda mikrofonen på telefonen plockar upp rumseko, trafik, grannarnas musik. En lavaliermikrofon för 250 kronor förändrar allt. Annars: spela in i det tystaste rummet du har och håll dig nära kameran.

Din läsare

Det här är den största variabeln i en selftape och den skådespelaren har minst kontroll över. En dålig läsare kan rasera en annars bra audition. De läser för fort, de har ingen energi, de kollar telefonen mellan replikerna.

Det du behöver från en läsare är enkelt: konsekvent energi, tydlig framföring och viljan att göra flera tagningar. De behöver inte agera. De behöver ge dig något verkligt att svara på.

Har du ingen person tillgänglig, använd en repetitionsapp. blablabla läser alla andra karaktärers repliker och väntar under dina, vilket betyder att du kan köra scenen i ditt eget tempo och verkligen reagera på det du hör. Jag har lämnat in selftapes med en appläsare och fått jobb från dem. Läsaren behöver inte vara på kamera. De behöver bara vara pålitliga. Jag har skrivit mer om selftape utan läsare om det är din vanliga situation, och om selftape med bara din iPhone om du vill pressa ihop hela setuppet till en enhet.

Inspelning

Slate-a först om inte instruktionerna säger något annat. Namn, representation om du har det, rollen du läser för. Titta in i linsen för slaten, skifta sedan blicklinjen till din läsarposition för scenen.

Blicklinje: precis utanför linsen. Din läsare (eller den punkt varifrån rösten kommer) ska sitta precis intill kameran, inte tvärs över rummet. Ju närmre linsen, desto mer intimt. Casting vill se dina ögon.

Gör minst tre tagningar. Den första är för nerverna. Den andra är vanligtvis din bästa. Den tredje är för valet du var rädd för att göra. Har de bett om två tagningar med olika val, ge dem exakt det. Lägg inte till en tredje om de inte sagt att du får.

Se tillbaka på dina tagningar innan du riggar ner setuppet. Jag har gjort misstaget att riva allt och sedan märkt att bildkompositionen var fel i varje tagning. Kolla materialet medan ljuset fortfarande är uppe.

Att skicka in

Följ instruktionerna exakt. Vill de ha MP4, skicka inte MOV. Vill de ha det under 100 MB, komprimera det. Var inte kreativ med inlämningsformatet.

Märk filen tydligt. Ditt namn, rollen, projektet.

Skicka och gå vidare. Det svåraste med selftapes är frestelsen att fortsätta pilla. Någonstans är tapen klar. Du gjorde jobbet. Lägg ifrån dig den.

Den ärliga sanningen

De skådespelarna som bokar från selftapes är inte de med bäst ljusriggar eller dyraste mikrofonerna. De är de som gjorde förberedelsen. De förstod scenen, de gjorde specifika val, och de hade ett setup tillräckligt pålitligt för att det tekniska inte kom i vägen. Vill du ha castingperspektivet på vad som faktiskt avgör, har jag skrivit om vad castingchefer ser i selftapes.

Skapa ett konsekvent setup. Hitta en pålitlig läsare. Gör scenarbetet. Allt annat är brus.