Selftape-tjeklisten: fra sider til afsendelse

Selftape er auditionens normalform nu. Ikke en backup-plan, ikke et pandemisk kompromis. Det er standarden. Og alligevel ser jeg stadig kolleger behandle det som en eftertanke: de scrambler med kameraet i sidste øjeblik, tigger nogen om at læse med, og sender det, de fik ud af det tredje forsøg, fordi dagslyset var ved at slippe op.

Her er den tjekliste, jeg ville ønske nogen havde givet mig for tre år siden.

Inden du rører kameraet

Læs hele scenen mindst to gange. Ikke dine replikker. Hele scenen. Forstå, hvad scenen gør, inden du beslutter, hvad du gør i den.

Slå projektet op. Hvad er tonen? Er det et mørkt drama eller en glat tv-serie? Det tager fem minutter og redder dig fra valg, der føles fuldstændig forkerte for seriens verden.

Træf dine valg. Hvad vil din figur? Hvad er i vejen? Hvor vender scenen? Kan du ikke svare på de tre spørgsmål, har du ikke lavet nok arbejde endnu. Sceneanalyse er femten-minutters-versionen af dette trin, hvis du har brug for en grundigere gennemgang.

Bliv fri fra manuskriptet, eller tæt på. Du behøver ikke have lært alt udenad til en selftape. Casting forstår, at du måske fik siderne den morgen. Men du skal være fri nok fra siden til, at du faktisk kan spille. Hvis dine øjne sidder fast i siderne under linsen, er det det eneste, nogen ser.

Dit setup

Lys. Naturligt lys fra et vindue fungerer godt. Vend dig mod vinduet. Testen er enkel: optag fem sekunder, se det tilbage. Ligner det dig, eller ligner det en gidseltagningsvideo?

Baggrund. En plain væg. En hvilken som helst neutral, ensfarvet baggrund. Intet bag dig må være mere interessant end dig.

Billedudsnit. Halvnær. Toppen af billedet lidt over dit hoved, bunden rundt om brystet. Lad der være lidt luft på den side, du kigger mod.

Kamerahøjde. I øjenhøjde. Bruger du en telefon på et stativ, juster til linsen er på niveau med dine øjne.

Lyd. Det er her, de fleste selftapes falder fra hinanden. Den indbyggede mikrofon på din telefon fanger rumklang, trafik, naboens musik. En lavalier-mikrofon til 150 kr. ændrer alt. Har du intet andet, optag i det stilleste rum du har og kom tæt på kameraet.

Din medspiller

Det er den største variabel i en selftape og den, skuespillere har mindst kontrol over. En dårlig medspiller kan sænke en ellers stærk audition. De læser for hurtigt, de har ingen energi, de kigger på telefonen mellem replikker.

Hvad du har brug for fra en medspiller er enkelt: konsistent energi, tydelig levering og vilje til at lave flere takes. De behøver ikke spille. De skal give dig noget reelt at reagere på.

Har du ikke en person til rådighed, brug en øve-app. blablabla læser alle andre figurers replikker og venter under dine, så du kan køre scenen i dit eget tempo og faktisk reagere på det, du hører. Jeg har afleveret selftapes med en app-medspiller og fået job fra dem. Medspilleren behøver ikke være foran kameraet. Den skal bare være pålidelig. Jeg har skrevet et mere udfoldet stykke om selftape uden en medspiller, hvis det er din normale situation, og hvordan du laver selftape med kun din iPhone, hvis du samler hele setuppet på én enhed.

Optagelse

Slate først, medmindre instruktionerne siger andet. Navn, bureau hvis du har et, rolle du læser til. Kig ind i linsen under slaten, skift derefter øjelinjen til din medspillers position for scenen.

Øjenlinje: lidt ved siden af linsen. Din medspiller (eller det sted, lyden kommer fra) skal sidde lige ved siden af kameraet, ikke på den anden side af rummet. Jo tættere på linsen, jo mere intimt. Casting vil se dine øjne.

Lav mindst tre takes. Det første er til nerverne. Det andet er normalt dit bedste. Det tredje er til det valg, du har været bange for at træffe. Beder de om to takes med forskellige valg, giv dem præcist det. Tilføj ikke et tredje, medmindre de sagde, du måtte.

Se dine takes igennem, inden du pakker dit setup ned. Jeg har begået fejlen at rive alt ned og så opdaget, at billedudsnittet var forkert i alle takes. Tjek optagelsen, mens lyset stadig er oppe.

Afsendelse

Følg instruktionerne præcist. Vil de have en MP4, send ikke en MOV. Vil de have den under 100 MB, komprimér den. Bliv ikke kreativ med afsendelsesformatet.

Navngiv filen tydeligt. Dit navn, rollen, projektet.

Send den og gå videre. Den sværeste del ved selftapes er fristelsen til at blive ved med at justere. På et tidspunkt er tapen færdig. Du lavede arbejdet. Slip den.

Den ærlige sandhed

Skuespillere, der booker fra selftapes, er ikke dem med det bedste lysrig eller de dyreste mikrofoner. Det er dem, der lavede forberedelsen. De forstod scenen, de traf specifikke valg, og de havde et setup pålideligt nok til, at det tekniske ikke kom i vejen. Vil du have castingens perspektiv på, hvad der faktisk rykker noget, har jeg skrevet om hvad castingdirektører ser i selftapes.

Få et konsistent setup. Find en pålidelig medspiller. Lav scenens arbejde. Alt andet er støj.