Selftape-tjeklisten: fra sider til afsendelse

Selftape er auditionen nu. Ikke en nødplan, ikke en pandemi-vane, der hang ved. Standarden. Og alligevel behandler de fleste skuespillere, jeg kender, det stadig som en eftertanke: de fumler med kameraet i sidste øjeblik, tigger nogen om at læse med, og sender det, de nåede at få i hus på tredje forsøg, fordi dagslyset var ved at slippe op.

Her er tjeklisten, jeg ville ønske, nogen havde givet mig for tre år siden.

Inden du rører kameraet

Læs alle siderne igennem mindst to gange. Ikke kun dine egne replikker. Hele scenen. Forstå, hvad scenen gør, før du beslutter, hvad du selv gør i den.

Slå projektet op. Hvad er tonen? Er det et barskt drama, eller er det en blank krimiserie? Det tager fem minutter, og det redder dig fra valg, der føles helt forkerte for seriens univers.

Træf dine valg. Hvad vil din karakter? Hvad står i vejen? Hvor vender scenen? Kan du ikke svare på de tre spørgsmål, har du ikke lavet nok forarbejde endnu. Sceneanalyse er femten-minutters-versionen af det trin, hvis du har brug for en grundigere gennemgang.

Kend replikkerne udenad, eller tæt på. Du behøver ikke have lært det hele ord for ord til en selftape. Casting ved godt, at du måske først fik siderne samme morgen. Men du skal være fri nok af siden til rent faktisk at spille. Sidder dine øjne fast i siderne under linsen, er det det eneste, nogen kommer til at se.

Dit setup

Lys. Naturligt lys fra et vindue virker godt. Vend dig mod vinduet. Testen er enkel: optag fem sekunder, se det igen. Ligner det dig, eller ligner det en gidselvideo?

Baggrund. En ren væg i én farve. Enhver neutral flade duer. Intet bag dig må være mere interessant end dig selv.

Billedudsnit. Halvnær. Toppen af billedet lige over hovedet, bunden omkring midt på brystet. Lad der være lidt luft i den side, du kigger mod.

Kamerahøjde. I øjenhøjde. Bruger du telefonen på et stativ, så juster, til linsen flugter med dine øjne.

Lyd. Det er her, de fleste selftapes går galt. Telefonens indbyggede mikrofon fanger rumklang, trafik, naboens musik. En lavalier-mikrofon til 150-200 kroner ændrer alt. Har du ikke andet, så optag i det stilleste rum, du har, og kom tæt på kameraet.

Din medspiller

Det er den største variabel i en selftape, og den, skuespillere har mindst kontrol over. En dårlig medspiller kan vælte en ellers god audition. Vedkommende læser for hurtigt, har ingen energi, kigger på telefonen mellem replikkerne.

Det, du har brug for fra en medspiller, er enkelt: stabil energi, tydelig levering og vilje til at køre flere takes. Vedkommende skal ikke spille. Vedkommende skal bare give dig noget ægte at reagere på.

Har du ingen til rådighed, så brug en øve-app. blablabla læser replikkerne for alle de andre karakterer og venter under dine, så du kan køre scenen i dit eget tempo og faktisk reagere på det, du hører. Jeg har selv afleveret selftapes med en app som medspiller og fået roller på dem. Medspilleren behøver ikke være på kamera. Den skal bare være pålidelig. Jeg har skrevet mere udførligt om selftape uden en medspiller, hvis det er din normale situation, og om sådan optager du selftape med kun din iPhone, hvis du samler hele opsætningen på én enhed.

Optagelse

Slate først, medmindre andet er angivet i instruktionerne. Navn, bureau hvis du har et, og rollen du læser til. Kig ind i linsen under slaten, og flyt så blikket til din medspillers position, når scenen begynder.

Øjenlinje: lige ved siden af linsen. Din medspiller (eller stedet, stemmen kommer fra) skal stå lige ved kameraet, ikke i den anden ende af rummet. Jo tættere på linsen, jo mere intimt. Casting vil se dine øjne.

Lav mindst tre takes. Det første er til nerverne. Det andet er som regel dit bedste. Det tredje er til det valg, du ikke har turdet træffe. Har de bedt om to takes med forskellige valg, så giv dem præcis det. Tilføj ikke et tredje, medmindre de sagde, du måtte.

Stop med at rationere takes. Det er den vane, det er værd at bryde. De fleste af os lærte at spare på takene, fordi hvert eneste take tærede på en andens tålmodighed, og ved take seks kan man tydeligt høre, at den, der læser med, er ved at være færdig. Den begrænsning forsvinder, hvis din medspiller er en app. I blablabla er der aldrig noget loft over antallet af takes, og de andre karakterer afspilles fra lyd, der allerede ligger gemt på din telefon, så take elleve koster nøjagtig det samme som take et og virker med wifiet slukket. Optag, til du får den, du faktisk vil have, og slet resten.

Se dine takes igennem, før du pakker sammen. Jeg har selv begået fejlen at rive hele setuppet ned og først derefter opdage, at billedudsnittet var skævt i hvert eneste take. Tjek optagelserne, mens lyset stadig står.

Afsendelse

Følg instruktionerne til punkt og prikke. Vil de have en MP4, så send ikke en MOV. Skal den være under 100 MB, så komprimer den. Vær ikke kreativ med afleveringsformatet.

Navngiv filen tydeligt. Dit navn, rollen, projektet.

Send den, og gå videre. Det sværeste ved selftapes er fristelsen til at blive ved med at pille ved det. På et tidspunkt er tapen færdig. Du har lavet arbejdet. Slip den.

Den ærlige sandhed

Skuespillerne, der får roller fra selftapes, er ikke dem med det bedste lysrig eller de dyreste mikrofoner. Det er dem, der lavede forarbejdet. De forstod scenen, de traf specifikke valg, og de havde et setup, der var pålideligt nok til, at det tekniske ikke kom i vejen. Vil du have castingens eget perspektiv på, hvad der faktisk flytter noget, har jeg skrevet om hvad castere faktisk lægger mærke til i selftapes.

Få et fast setup. Find en pålidelig medspiller. Lav scenearbejdet. Alt andet er støj.