blablabla
← โพสต์ทั้งหมด
selftapeออดิชั่น

วิธีสเลตใน selftape

8 พฤษภาคม 2569 · อ่าน 1 นาที

Elias Munk
Elias Munk· แสดงมา 14 ปี

กดอัด ฝ่ายแคสติ้งจะเห็นเธอพูดชื่อก่อน สเลต แปดวินาที บางทีสิบ แล้วฉากก็เริ่ม

นักแสดงส่วนใหญ่ไม่ซ้อมสเลต ซ้อมบทพูดอย่างจริงจังชั่วโมงหนึ่ง แล้วถ่ายสเลตแบบไม่ได้เตรียมด้วยเสียงแบนราบเหมือนฝากข้อความเสียง กว่าจะถึงฉาก ผู้กำกับแคสติ้งก็ตัดสินใจไปครึ่งหนึ่งแล้วว่าจะดูต่อหรือเปล่า

บทความนี้พูดถึงวิธีสเลต selftape ให้ได้งาน ไม่ใช่ทำลายโอกาสตัวเอง

สเลตคืออะไร และทำไม 8 วินาทีถึงสำคัญ

สเลตคือการแนะนำตัวสั้นๆ ที่อัดก่อนฉาก ชื่อ บางทีมีที่อยู่ บางทีมีส่วนสูง บางทีมีเอเจนซี ตามที่ breakdown ขอมา เรียงตามลำดับที่เขาระบุ

มันมีอยู่สองเหตุผล หนึ่ง เหตุผลที่ใช้งานได้จริง: ฝ่ายแคสติ้งต้องรู้ว่ากำลังดูใครอยู่ตอนที่ไฟล์ส่งต่อระหว่างโปรดิวเซอร์กับผู้กำกับ สอง เหตุผลที่เป็นคนจริงๆ: เขาอยากเห็นเธอก่อนจะเห็นเธอแสดง สเลตคือช่วงเวลาเดียวในเทปที่เธอเป็นตัวเอง ที่เหลือคือตัวละคร

เหตุผลที่สองนี่แหละที่นักแสดงส่วนใหญ่ไม่ได้คิดถึง สเลตไม่ใช่งานเอกสาร มันคือออดิชั่นก่อนออดิชั่น ผู้กำกับแคสติ้งที่คุยด้วยต่างพูดเรื่องเดียวกัน - พวกเขาได้ความรู้สึกในไม่กี่วินาทีแรก และความรู้สึกนั้นก็กำหนดทิศทางการดูฉากที่เหลือ สเลตแบนทำให้สองนาทีข้างหน้าหนักขึ้นโดยไม่จำเป็น

อ่าน breakdown ก่อนทำอะไร

ทุก breakdown มีคำสั่งเรื่องสเลต บางทีชัดเจน บางทีฝังอยู่ในย่อหน้าที่สาม อยู่ระหว่างหมายเหตุเรื่องเสื้อผ้ากับวันส่งงาน

คำขอที่เจอบ่อย:

  • ชื่ออย่างเดียว
  • ชื่อและที่อยู่ สะดวกสำหรับแคสติ้งที่ข้ามภูมิภาค
  • ชื่อและส่วนสูง
  • ชื่อ ส่วนสูง และเอเจนซี
  • สเลตเต็มตัว ยืนถอยหลังให้เห็นรูปร่าง
  • ไม่ต้องสเลต ใช่ มันเกิดขึ้น อ่าน breakdown
  • ไฟล์สเลตแยก อัดเป็นคลิปต่างหาก

ถ้าเขาขอไฟล์แยก อย่าต่อสเลตเข้ากับฉาก เขาต้องการสองไฟล์ ส่งไฟล์เดียวที่ตัดต่อรวมกันทำให้ดูเหมือนทำตามคำสั่งไม่ได้ ซึ่งเป็นสัญญาณที่แย่ที่สุดที่จะส่งตั้งแต่เริ่มต้นออดิชั่น

ถ้า breakdown บอกว่าไม่ต้องสเลต ก็อย่าสเลต เพิ่มเข้าไปเองไม่ได้ทำให้ดูดีขึ้น มันแค่แสดงว่าฟังทิศทางไม่ได้

เมื่อไม่แน่ใจ ให้น้อยไว้ก่อน ชื่อกับยิ้มเบาๆ ใช้ได้ทุกที่ นอกนั้นคือการเดาถ้าเขาไม่ได้ขอ

ข้อผิดพลาดในการสเลตที่ทำให้เทปโดนข้าม

ดูสเลตสิบคลิปของนักแสดงหน้าใหม่แล้วจะเห็นปัญหาเดิมซ้ำๆ

สเลตแบบแสดง ยิ้มใหญ่ เสียงดัง "สวัสดีค่ะ! ฉันชื่อสาริศา จากกรุงเทพฯ!" พลังงานพิธีกรรายการเช้า มันส่งสัญญาณว่าพยายามเกินไป ฝ่ายแคสติ้งรู้ทันทีว่ากลัวอยู่

สเลตแบบตาย พึมพำ ตาลง ชื่อแทบไม่ได้ยิน ไม่สบตากล้อง เหมือนกำลังขอโทษที่มาอยู่ตรงนั้น ฝ่ายแคสติ้งรู้เรื่องนั้นด้วยเหมือนกัน

สเลตแบบค้าง จ้องเลนส์สามวินาทีก่อนพูดอะไร หรือหลังบอกชื่อแล้วยังจ้องต่อจนกว่าจะตัด ทั้งสองอ่านได้ว่าไม่มั่นใจหรือทำเป็นละคร ไม่ช่วยทั้งคู่

สเลตข้อมูลผิด ฟังคำขอผิด ลืมเปลี่ยนชื่อเอเจนซี สเลตส่วนสูงไม่ตรงกับรูปในใบสมัคร ผิดเล็กน้อย แต่เป็นแบบที่ทำให้ผู้ช่วยแคสติ้งกดหยุดเทปไปตรวจสอบ

สเลตในตัวละคร ยังคงท่าทางหรือสำเนียงของตัวละครตลอดช่วงสเลต แล้วค่อยแสดงฉาก อันนี้แย่ที่สุด สเลตต้องเป็นเธอ ถ้าสเลตในตัวละคร ฝ่ายแคสติ้งไม่รู้เลยว่าเธอเป็นคนยังไง ซึ่งเป็นครึ่งหนึ่งของสิ่งที่พวกเขากำลังประเมินอยู่

วิธีสเลต selftape: ฉบับ 8 วินาที

หายใจก่อนกดอัด ยืนมั่น มองตรงเข้าไปที่เลนส์

บอกชื่อเหมือนบอกคนที่เจอในงานปาร์ตี้ เสียงจริงของเธอ พร้อมความอบอุ่นที่มีจริงๆ ไม่ต้องมากขึ้น ไม่ต้องน้อยลง

ถ้าเขาขออะไรเพิ่ม เช่น ส่วนสูง ที่อยู่ เอเจนซี ให้จังหวะสม่ำเสมอ อย่าหยุดพักระหว่างข้อมูลแบบละครใบ้ มันคือข้อมูล ไม่ใช่กวีนิพนธ์

แล้วยิ้มเบาๆ หรือหายใจเบาๆ แล้วตัด

แปดวินาที บางทีสิบ ทั้งหมดควรรู้สึกเหมือนการเจอคนใหม่ ไม่ใช่การแสดงให้คนดู

ทิศทางของสเลต: แนวตั้งหรือแนวนอน

ขึ้นอยู่กับฉากที่ถ่ายทั้งหมด ให้สเลตตรงกับทิศทางที่ฝ่ายแคสติ้งขอสำหรับฉาก ถ้าฉากแนวนอน สเลตก็แนวนอน ถ้าฝ่ายแคสติ้งขอแนวตั้งเพราะโปรเจกต์เป็นดราม่าหรือสื่อโซเชียล สเลตก็แนวตั้งด้วย

ถ้าถ่ายแนวตั้ง จัดเฟรมเหมือนจัดสำหรับฉาก จากอกขึ้น มีที่ว่างเหนือหัวพอ ตาอยู่ที่หนึ่งในสามบน selftape แนวตั้งเป็นเรื่องเฉพาะ และนักแสดงส่วนใหญ่ไม่เคยฝึก คุ้มที่จะลองซักซ้อมก่อนถ่ายจริง ขั้นตอนทั้งหมดสำหรับแนวตั้งอยู่ใน vertical selftape

ซ้อมสเลตเหมือนซ้อมฉาก

นักแสดงที่สเลตได้ดีไม่ได้มีเสน่ห์โดยธรรมชาติ พวกเขาซ้อม

ลองสเลตสิบรอบก่อนอัดจริง ออกเสียง บนกล้อง ดูกลับ จะสังเกตเห็นสิ่งต่างๆ เช่น ทิศทางเสียงที่ยกขึ้นตอนท้าย การเอียงหัวเล็กน้อย ช่วงที่ตาหลุด เลือกแก้อย่างเดียวในแต่ละรอบ หลังสิบรอบ สเลตจะรู้สึกเป็นธรรมชาติ หลังห้าสิบรอบ มันจะเป็นความจำของกล้ามเนื้อ

ข้อผิดพลาดคือการมองว่าสเลตเป็นการอุ่นเครื่องสำหรับฉาก มันไม่ใช่ มันคือสิ่งแรกที่ฝ่ายแคสติ้งเห็น และเป็นช่วงเดียวที่เธอมีโอกาสเป็นคนคนหนึ่งต่อหน้าพวกเขา จัดการกับมันเหมือนงานของตัวเอง

รีเซตระหว่างสเลตกับฉาก

มีช่วงหนึ่งหลังสเลตก่อนฉากจะเริ่ม ที่แทบไม่มีใครจัดการได้ถูก บอกชื่อแล้ว ความประทับใจแรกของผู้กำกับแคสติ้งถูกตั้งไว้แล้ว ตอนนี้ต้องเข้าตัวละครโดยไม่ให้ดูเหมือนกดสวิตช์

เทคนิคคือหายใจรีเซตเบาๆ หลังสเลต ปล่อยไหล่ลง มองลงหนึ่งบีต หาความตึงของตัวละคร แล้วมองขึ้นแล้วเริ่ม ช่วงหยุดสั้น แค่ครึ่งวินาที แต่บอกฝ่ายแคสติ้งว่าเธอรู้วิธีออกจากความเป็นปกติและมาถึงที่อื่น ซึ่งเป็นข้อมูลที่มีประโยชน์สำหรับพวกเขา

ถ้าคิวของผู้อ่านเป็นบทแรกของฉาก รีเซตก็ยังใช้ได้ หายใจ คิวเล่น แล้วเธอก็อยู่ในนั้นแล้ว ถ้าซ้อมโดยไม่มีคู่ซ้อม blablabla จัดการบทคิวให้ เพื่อให้เธอซ้อมการเปลี่ยนจากสเลตสู่ฉากได้หลายรอบจนรู้สึกเป็นธรรมชาติ

ถ้าลืมสเลตก่อนถ่าย

ถ่ายฉากไปแล้ว เป็นเทคดีที่สุดที่ได้ตลอดคืน กำลังจะอัปโหลด แล้วรู้ว่าไม่ได้อัดสเลต

สองทางเลือก

อัดสเลตเป็นไฟล์แยก อัปโหลดแยก แม้ฝ่ายแคสติ้งขอให้รวมกับฉาก แย่ที่สุดคือผู้ช่วยแคสติ้งต้องนำมาต่อกันเอง ดีกว่าถ่ายใหม่

หรืออัดสเลตแล้วตัดต่อเข้าด้านหน้าเทปด้วยแอป Photos บน iPhone ตัด ต่อ ส่งออก ห้านาทีถ้าเคยทำมาก่อน ขั้นตอนสเลตบน iPhone อยู่ใน วิธีถ่าย selftape ด้วย iPhone อย่างเดียว

อย่าถ่ายฉากใหม่เพราะลืมสเลต เทคคือเทค อย่าให้ข้อผิดพลาดเชิงธุรการมาทำลายการแสดง

ข้อแตกต่างตามภูมิภาค

บางตลาดมีธรรมเนียมของตัวเอง นักแสดงอังกฤษและไอร์แลนด์มักสเลตชื่อกับเอเจนซี นักแสดงอเมริกันมักสเลตชื่อกับส่วนสูง นักแสดงออสเตรเลียมักเพิ่มที่อยู่ แคสติ้งในเดนมาร์กและสแกนดิเนเวียส่วนที่เหลือแตกต่างกัน บาง breakdown ขอแค่ชื่อ บางอันขอแนะนำตัวสั้นๆ เป็นภาษาอังกฤษ

ถ้าออดิชั่นข้ามตลาด หรือสำหรับโปรเจกต์ที่ถ่ายในที่ที่ไม่ได้อยู่ breakdown จะบอกว่าต้องทำอะไร อย่าสมมติว่าธรรมเนียมของตลาดบ้านเกิดใช้ได้ทุกที่

สเลตคืออะไรจริงๆ

สเลตคือ 8 วินาทีของการเป็นตัวเอง ฟังดูง่ายแต่ไม่ใช่ เพราะเธออยู่คนเดียวในห้องกับโทรศัพท์ พยายามดูเป็นธรรมชาติต่อหน้าคนแปลกหน้าที่ไม่เคยเจอ แต่นักแสดงที่สเลตได้ดีทำได้พอดี เป็นคนแปดวินาที แล้วเป็นคนอื่นสองนาที

ถ้าทำสองสิ่งนั้นต่อเนื่องกันได้ และให้ฝ่ายแคสติ้งเห็นความต่าง สเลตก็ทำงานของมันแล้ว ฉากต้องทำงานของมันเอง แต่เธอบอกพวกเขาแล้วว่าจัดการการเปลี่ยนผ่านได้

ขั้นตอนอื่นๆ ของ selftape เช่น เฟรม แสง เสียง สิ่งที่ผิดพลาดสิบห้านาทีก่อนส่งงาน อยู่ใน เช็คลิสต์ selftape และ คู่มือฉบับสมบูรณ์สำหรับการซ้อมคนเดียว ครอบคลุมทุกอย่างที่เกิดขึ้นก่อนจะกดอัด

ดาวน์โหลด blablabla บน App Store

Elias Munk

Elias Munk นักแสดงชาวเดนมาร์กและผู้สร้าง blablablaสิบสี่ปีในวงการ สร้าง blablabla เพราะการซ้อมไม่ควรเป็นส่วนที่ยากของการเป็นนักแสดง การแสดงต่างหากที่ควรยาก

blablabla อ่านบทตัวละครอื่นและรอบทของเธอ

สองฉากมีเสียงฟรี ไม่ต้องสมัคร

ดาวน์โหลดสำหรับ iOS →