Cómo presentarte en un selftape

Pulsas grabar. Lo primero que verá el casting eres tú diciendo tu nombre. La presentación. Ocho segundos, quizá diez. Luego empieza la escena.

La mayoría de los actores no ensaya la presentación. Pasan una hora repasando el texto y luego la ruedan en frío, con la misma voz plana que usarían para dejar un mensaje en el buzón de voz. Para cuando llegan a la escena, el director de casting ya ha decidido a medias si quiere seguir viendo.

Este artículo trata sobre cómo presentarte en un selftape para que juegue a tu favor.

Qué es la presentación y por qué importan ocho segundos

La presentación es esa breve intro que grabas antes de la escena. Tu nombre, a veces tu ciudad, a veces tu altura, a veces la agencia. Lo que pida la convocatoria, en el orden en que lo pida.

Existe por dos razones. La primera, la práctica: el casting necesita saber quién es quién cuando el archivo circula entre productores y directores. La segunda, la humana: quieren verte antes de verte actuar. La presentación es el único momento de la cinta en que eres tú. Lo demás es personaje.

Esa segunda razón es la que la mayoría de los actores pasa por alto. La presentación no es papeleo. Es la prueba antes de la prueba. Los directores de casting con los que he hablado dicen, con distintas palabras, lo mismo: se forman una primera impresión en los primeros segundos, y esa impresión tiñe cómo ven la escena. Una presentación plana te pone los dos minutos siguientes cuesta arriba.

Lee la convocatoria antes de hacer nada

Toda convocatoria de casting trae instrucciones para la presentación. A veces son obvias. A veces están enterradas en el tercer párrafo, entre la nota de vestuario y la fecha de entrega.

Peticiones habituales:

• Solo el nombre
• Nombre y ciudad, útil cuando el casting trabaja en distintas regiones
• Nombre y altura
• Nombre, altura y agencia
• Presentación de cuerpo entero, donde te retiras para mostrar tu silueta
• Sin presentación, sí, ocurre, lee la convocatoria
• Un archivo de presentación aparte, grabado como un clip propio

Si piden un archivo de presentación por separado, no lo pegues al principio de la escena. Quieren dos archivos. Mandar un solo archivo pegado da la impresión de que no sabes seguir instrucciones, que es la peor señal posible al inicio de un casting.

Si la convocatoria dice sin presentación, manda sin presentación. No les impresionas añadiendo una. Solo estás ignorando una indicación.

En caso de duda, da menos. Nombre y una pequeña sonrisa vale para todo. Cualquier otra cosa es una apuesta, a menos que lo hayan pedido.

Los errores de presentación que hacen que descarten cintas

Ve diez presentaciones de actores sin experiencia y verás los mismos problemas una y otra vez.

La presentación actuada. Sonrisa enorme, voz proyectada, "¡HOLA! Soy Ana García, DE MADRID", con la energía de una presentadora de magacín matutino. Delata el nerviosismo. El casting lo ve al instante.

La presentación muerta. Voz baja, ojos hacia abajo, nombre apenas audible, sin mirar a cámara. Ya te estás disculpando por estar ahí. El casting también lo ve.

La presentación estática. Te quedas mirando el objetivo tres segundos antes de decir nada. O, después de decir tu nombre, sigues mirando hasta que cortas. Las dos cosas resultan inciertas o teatrales, y ninguna ayuda.

La presentación con información equivocada. Te confundiste con la petición, olvidaste el cambio de agencia, diste una altura distinta a la que aparece en tu foto. Errores pequeños, pero son los que hacen que un asistente de casting pause la cinta para comprobarlo.

La presentación en personaje. Mantienes la postura o el acento del personaje durante la presentación y luego actúas la escena. Esta es la peor. La presentación se supone que eres tú. Si la haces en personaje, el casting no sabe cómo eres como persona, que es la mitad de lo que están intentando evaluar.

Cómo presentarte en un selftape: la versión de ocho segundos

Respira antes de pulsar grabar. Plántate. Mira directamente al objetivo.

Di tu nombre como se lo dirías a alguien en una reunión. Tu voz real, con la calidez que tengas de verdad. Sin más. Sin menos.

Si han pedido algo más, altura, ciudad, agencia, mantén el ritmo uniforme. No hagas pausas dramáticas entre un dato y otro. Es información, no un poema.

Luego una pequeña sonrisa, o un pequeño respiro, y cortas.

Ocho segundos. Quizá diez. Tiene que parecer que conoces a alguien, no que actúas para ellos.

Orientación de la presentación: vertical u horizontal

Depende del todo de cómo sea la cinta de la escena. La presentación debe coincidir con la orientación que el casting pidió para la escena. Si la escena es horizontal, la presentación es horizontal. Si pidieron vertical porque el proyecto es drama de formato corto o ficción para redes, la presentación también es vertical.

Si estás grabando en vertical, encuádrate como lo harías para la escena, del pecho hacia arriba, con espacio sobre la cabeza, ojos en el tercio superior. El selftape vertical tiene su propia lógica y la mayoría de los actores no lo ha practicado. Vale la pena probarlo una vez antes de grabar. El flujo de trabajo completo para el selftape vertical está en selftape en vertical.

Practica la presentación igual que practicas la escena

Los actores que se presentan bien no son carismáticos por naturaleza. Lo han practicado.

Hazla diez veces antes de grabar la definitiva. En voz alta. Con cámara. Vuelve a verlas. Notarás cosas: cómo subes la voz al final, el pequeño giro de cabeza, el momento en que los ojos se van hacia abajo. Elige una cosa para corregir cada vez. Después de diez repeticiones, la presentación te resultará terreno neutro. Después de cincuenta, es memoria muscular.

El error es tratar la presentación como el calentamiento para la escena. No lo es. Es lo primero que ve el casting y el único momento en que puedes ser una persona delante de ellos. Trátala como un trabajo aparte.

El reseteo entre presentación y escena

Hay un momento después de la presentación, antes de que empiece la escena, que casi nadie gestiona bien. Has dicho tu nombre. La primera impresión del casting está formada. Ahora tienes que entrar en el personaje sin que parezca que has pulsado un interruptor.

El truco es una pequeña respiración para resetear. Después de la presentación, baja los hombros. Mira hacia abajo un instante. Encuentra la tensión del personaje. Luego levanta la vista y empieza. La pausa es breve, medio segundo, pero le dice al casting que sabes salir del neutro y llegar a otro sitio. Eso les resulta útil.

Si el pie del lector es la primera réplica de la escena, el reseteo sigue funcionando. Tomas la respiración, suena el pie, y ya estás dentro. Si estás ensayando sin nadie que te dé el pie, blablabla se encarga de las réplicas del otro para que puedas practicar la transición de la presentación a la escena todas las veces que necesites hasta que salga natural.

Qué hacer si olvidaste la presentación antes de grabar

Grabaste la escena. Es la mejor toma que has rodado en toda la noche. Vas a subirla y te das cuenta de que nunca grabaste la presentación.

Dos opciones.

Graba la presentación como archivo independiente. Súbela por separado, aunque el casting haya pedido la presentación unida a la escena. En el peor caso, el asistente de casting tendrá que unirlas. Mejor eso que volver a grabar.

O graba la presentación y pégala al principio de la cinta con la app Fotos del iPhone. Recortar, unir, exportar. Cinco minutos si ya lo has hecho antes. El flujo de trabajo del selftape en iPhone está en cómo hacer un selftape solo con tu iPhone.

No grabes la escena otra vez porque olvidaste la presentación. La toma es la toma. No dejes que un error administrativo te cueste una buena interpretación.

Una nota sobre las diferencias por mercado

Cada mercado tiene sus convenciones. Los actores británicos e irlandeses suelen incluir nombre y agencia. Los actores americanos, nombre y altura. Los australianos, a menudo, también la ciudad. En Dinamarca y el resto de Escandinavia varía: algunas convocatorias piden solo el nombre, otras una presentación breve en inglés.

En España y en el mercado hispanohablante en general, la mayoría de los castings de cine y televisión piden nombre, a veces agencia, a veces altura. Los castings internacionales o las producciones de plataforma pueden seguir convenciones distintas; la convocatoria siempre lo indica.

Si te presentas a proyectos de otros mercados, la convocatoria te dirá qué hacer. No des por sentado que las convenciones de tu mercado se aplican en todos lados.

Qué es la presentación, en el fondo

La presentación son ocho segundos siendo tú mismo. Eso es más difícil de lo que parece, porque estás solo en tu habitación con el móvil, intentando parecer natural para alguien a quien nunca has visto. Pero los actores que se presentan bien hacen exactamente eso: son una persona durante ocho segundos, y luego son otro durante dos minutos.

Si puedes hacer esas dos cosas seguidas, y dejar que el casting vea la diferencia, la presentación está cumpliendo su función. A partir de ahí la escena tiene que cumplir la suya. Pero ya les has dicho que sabes manejar una transición.

El resto del flujo de trabajo del selftape, encuadre, luz, audio, las cosas que salen mal quince minutos antes de entregar, está en la lista de comprobación del selftape. Y la guía completa para ensayar solo cubre todo lo que pasa antes de pulsar grabar.

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