Como fazer o slate de um selftape

Carregas em gravar. A primeira coisa que o casting vai ver és tu a dizer o teu nome. O slate. Oito segundos, talvez dez. Depois começa a cena.

A maior parte dos atores não ensaia o slate. Passa uma hora a trabalhar as réplicas e depois filma o slate a frio, com a mesma voz chocha que usa para deixar mensagens de voz. A essa altura, o diretor de casting já tomou metade da decisão sobre se continua a ver.

Este artigo é sobre como fazer o slate de um selftape de forma a que trabalhe a teu favor, e não contra ti.

O que é um slate, e porque é que os oito segundos contam

O slate é a breve apresentação que gravas antes da cena. Nome, às vezes localização, às vezes altura, às vezes agência. O que a convocatória pedir, na ordem em que pedir.

Existe por dois motivos. Primeiro, o prático: o casting precisa de saber quem está a ver quando o ficheiro passa entre produtores e realizadores. Segundo, o humano: querem ver-te a ti antes de te verem a representar. O slate é o único momento da gravação em que és tu. O resto é a personagem.

O segundo motivo é o que a maioria dos atores deixa escapar. O slate não é burocracia. É a audição antes da audição. Os diretores de casting com quem já falei dizem todos uma versão da mesma coisa: formam uma impressão nos primeiros segundos, e essa impressão tinge a forma como veem a cena. Um slate chocho deixa os dois minutos seguintes a subir a pulso.

Lê a convocatória antes de mais nada

Cada convocatória tem instruções para o slate. Às vezes óbvias. Às vezes enterradas no terceiro parágrafo, entre a nota de guarda-roupa e o prazo de entrega.

Pedidos habituais:

• Só o nome
• Nome e localização, útil para castings que cruzam regiões
• Nome e altura
• Nome, altura e agência
• Slate de corpo inteiro, em que recuas para mostrar a tua figura
• Sem slate - sim, isto acontece, lê a convocatória
• Um ficheiro de slate separado, gravado como um clip à parte

Se pedirem um ficheiro de slate separado, não juntes o slate à cena. Querem dois ficheiros. Enviar um só ficheiro montado dá a impressão de que não sabes seguir instruções, que é o pior sinal possível logo no início de uma audição.

Se a convocatória disser sem slate, envia sem slate. Não os impressionas por acrescentares um. Estás a ignorar a indicação.

Na dúvida, dá menos. Nome e um pequeno sorriso é universal. Tudo o resto é palpite, a não ser que tenham pedido.

Os erros de slate que mandam as gravações para o lixo

Vê dez slates de atores menos experientes e vais ver os mesmos problemas em série.

O slate-representação. Sorriso enorme, voz enorme, "OLÁ! Sou a Sara Silva de LISBOA!" com a energia de um apresentador de manhãs na televisão. Cheira a esforço a mais. O casting percebe, num instante, que tens medo.

O slate morto. Resmungado, olhos em baixo, nome quase inaudível, sem contacto visual com a câmara. Já estás a pedir desculpa por estares ali. O casting também percebe isso.

O slate-pausa. Ficas a olhar para a lente durante três segundos antes de dizeres seja o que for. Ou, depois de dizeres o nome, ficas a olhar até cortares. Os dois leem-se como inseguro ou teatral, e nenhum ajuda.

O slate com informação errada. Percebeste mal o pedido, esqueceste-te da mudança de agência, deste uma altura diferente da que consta no headshot. Pequenos erros, mas do género que faz o assistente de casting pausar a gravação para confirmar.

O slate em personagem. Manténs a postura ou o sotaque da personagem durante o slate e depois representas a cena. Este é o pior de todos. O slate é suposto seres tu. Se fizeres o slate em personagem, o casting não faz ideia de como és como pessoa, que é metade do que estão a tentar avaliar.

Como fazer o slate de um selftape: a versão de oito segundos

Respira fundo antes de carregar em gravar. Assenta nos pés. Olha mesmo para a lente.

Diz o teu nome como o dirias a alguém numa festa. A tua voz a sério, com o calor que de facto tens. Nem maior. Nem mais pequeno.

Se pediram mais (altura, localização, agência), mantém o ritmo certinho. Não pauses de forma dramática entre dados. É informação, não um poema.

Depois um pequeno sorriso, ou uma pequena respiração, e cortas.

Oito segundos. Talvez dez. O conjunto deve parecer que estás a conhecer alguém, não a atuar para essa pessoa.

Orientação do slate: vertical ou horizontal

Depende por inteiro da orientação da cena. O slate acompanha a orientação que o casting pediu para a cena. Se a cena é horizontal, o slate é horizontal. Se o casting pediu vertical porque o projeto é drama de formato curto ou conteúdo com guião para redes sociais, o slate também é vertical.

Se vais filmar na vertical, enquadra-te como farias para a cena: peito para cima, bastante ar acima da cabeça, olhos no terço superior. O selftape vertical é um caso à parte, e a maioria dos atores não o treinou. Vale a pena correr uma vez antes de gravar. O processo completo para a vertical está em selftape vertical.

Ensaia o slate como ensaias a cena

Os atores que fazem bons slates não são carismáticos de nascença. Treinaram.

Corre o slate dez vezes antes de gravares o definitivo. Em voz alta. À câmara. Vê as gravações. Vais reparar em coisas: a forma como puxas a voz para cima no fim, a ligeira inclinação da cabeça, o momento em que os olhos te caem. Escolhe uma coisa para ajustar de cada vez. Ao fim de dez repetições, o slate vai parecer terreno neutro. Ao fim de cinquenta, é memória muscular.

O erro é tratar o slate como o aquecimento para a cena. Não é. É a primeira coisa que o casting vê, e o único momento em que tens de ser uma pessoa à frente deles. Trata-o como trabalho por direito próprio.

O reset entre o slate e a cena

Há um momento depois do slate, antes de a cena começar, que quase ninguém trata bem. Disseste o teu nome. A primeira impressão do diretor de casting está feita. Agora precisas de entrar na personagem sem parecer que carregaste num interruptor.

O truque é uma pequena respiração de reset. Depois do slate, baixa os ombros. Olha para baixo um instante. Encontra a tensão da personagem. Depois olha para cima e começa. A pausa é curta, meio segundo, mas diz ao casting que sabes sair do neutro e chegar a outro sítio. Isso é informação útil para eles.

Se a tua deixa é a primeira réplica da cena, o reset funciona na mesma. Respiras, a deixa toca, e já estás dentro. Se ensaias sem ninguém que te leia as deixas, o blablabla trata dessas réplicas para que possas correr a transição do slate para a cena as vezes que precisares, até parecer natural.

O que fazer se te esqueceste do slate antes de gravar

Filmaste a cena. É o melhor take da noite. Vais fazer o upload e dás conta de que nunca gravaste o slate.

Duas opções.

Grava o slate como ficheiro autónomo. Envia-o à parte, mesmo que o casting tivesse pedido o slate junto com a cena. No pior dos casos, o assistente de casting tem de os juntar. Mais vale isso do que voltar a filmar.

Ou grava o slate e monta-o no início da gravação com a app Fotos do iPhone. Recortar, juntar, exportar. Cinco minutos, se já o fizeste antes. O processo de montagem no iPhone está em como fazer selftape só com o teu iPhone.

Não voltes a filmar a cena por causa do slate. O take é o take. Não deixes um erro de forma custar-te uma interpretação.

Uma nota sobre as diferenças regionais

Alguns mercados têm convenções próprias. Os atores britânicos e irlandeses costumam dizer nome e agência. Os americanos incluem muitas vezes nome e altura. Os australianos costumam acrescentar a localização. Em Portugal, a maioria das convocatórias pede só o nome, mas isso varia: algumas produções internacionais que fazem casting para Portugal pedem uma apresentação em inglês. Se concorres em mercados diferentes, ou para um projeto que filma num sítio onde não vives, a convocatória diz-te o que fazer. Não partas do princípio que o que se faz em Portugal serve em todo o lado.

O que é, no fim, um slate

Um slate são oito segundos a seres tu. Parece simples, mas não é, porque estás sozinho no quarto com o telemóvel a tentar parecer natural para um estranho que nunca conheceste. Mas os atores que fazem bons slates fazem exatamente isso: são uma pessoa durante oito segundos, e depois são outra durante dois minutos.

Se consegues fazer essas duas coisas em sequência, e deixar o casting ver a diferença, o slate está a cumprir o seu papel. A cena depois tem de cumprir o dela. Mas já lhes disseste que sabes gerir uma transição.

O resto do processo do selftape (enquadramento, luz, áudio, as coisas que correm mal quinze minutos antes de enviar) está na checklist do selftape. E o guia completo para ensaiar sozinho cobre tudo o que acontece antes de carregares em gravar.

Faz o download do blablabla na App Store