Cum să faci slate-ul pentru un selftape

Apeși record. Primul lucru pe care îl va vedea castingul ești tu spunându-ți numele. Slate-ul. Opt secunde, poate zece. Apoi începe scena.

Majoritatea actorilor nu repetă slate-ul. Exersează replicile o oră, apoi filmează slate-ul la rece, cu aceeași voce plată pe care o folosesc când lasă mesaje vocale. Până să ajungă la scenă, directorul de casting s-a hotărât deja pe jumătate dacă merită să continue să vizioneze.

Articolul acesta este despre cum să faci slate-ul unui selftape ca să lucreze pentru tine, nu împotriva ta.

Ce este un slate și de ce contează opt secunde

Slate-ul este scurta introducere pe care o înregistrezi înainte de scenă. Nume, uneori locație, uneori înălțime, uneori agenție. Tot ce a cerut breakdown-ul de casting, în ordinea în care a cerut.

Există din două motive. Primul, practic: castingul trebuie să știe pe cine se uită atunci când fișierul circulă între producători și regizori. Al doilea, uman: vor să te vadă pe tine înainte să te vadă jucând. Slate-ul este singurul moment din înregistrare în care ești tu. Restul e personaj.

Al doilea motiv este cel pe care îl ratează cei mai mulți actori. Slate-ul nu e o formalitate administrativă. Este audiția de dinaintea audiției. Directorii de casting cu care am vorbit spun toți câte o versiune a aceluiași lucru: își formează o impresie în primele câteva secunde, iar aceea colorează cum urmăresc scena. Un slate plat pune cele două minute care urmează la deal.

Citește breakdown-ul înainte de orice altceva

Orice breakdown de casting conține instrucțiuni pentru slate. Uneori evidente. Uneori îngropate în al treilea paragraf, între nota despre vestimentație și termenul limită.

Cerințe frecvente:

• Doar nume
• Nume și locație, util pentru castinguri care acoperă mai multe regiuni
• Nume și înălțime
• Nume, înălțime și agenție
• Slate cu tot corpul, în care faci un pas înapoi ca să-ți arate silueta
• Fără slate: da, se întâmplă, citește breakdown-ul
• Un fișier de slate separat, înregistrat ca un clip distinct

Dacă cer un fișier de slate separat, nu alipești slate-ul la scenă. Vor două fișiere. Să trimiți un singur fișier asamblat arată că nu poți urma instrucțiunile, care este cel mai prost semnal posibil la începutul unei audiții.

Dacă breakdown-ul spune fără slate, nu trimiți slate. Nu îi impresionezi adăugând unul. Pur și simplu ignori indicația.

La dubii, dă-le mai puțin. Nume și un zâmbet discret este universal. Orice altceva este o presupunere dacă nu au cerut explicit.

Greșelile de slate care fac castingul să sară peste tine

Uită-te la zece slate-uri de amatori și vei vedea aceleași probleme repetate.

Slate-ul performativ. Zâmbet larg, voce tare, "BUNĂ! Sunt Alexandra Ionescu din BUCUREȘTI!" cu energia unui prezentator de matinal. Se vede de la o poștă că te străduiești prea tare. Castingul simte imediat că ești speriat.

Slate-ul mort. Îngânat, cu privirea în jos, numele abia audibil, fără contact vizual cu camera. Te scuzi că ești acolo înainte să fi spus ceva. Castingul simte și asta.

Slate-ul de așteptare. Te uiți în obiectiv trei secunde fără să spui nimic. Sau, după ce ți-ai spus numele, continui să privești până când tai. Ambele transmit ori nesiguranță, ori teatralism, și niciuna nu ajută.

Slate-ul cu informații greșite. Ai înțeles greșit cererea, ai uitat schimbarea de agenție, ai dat o înălțime diferită față de ce scrie pe headshot. Greșeli mici, dar de genul care fac un asistent de casting să oprească banda și să verifice.

Slate-ul în personaj. Rămâi în postura sau accentul personajului pe tot parcursul slate-ului, apoi joci scena. Aceasta este cea mai gravă greșeală. Slate-ul trebuie să te arate pe tine. Dacă faci slate-ul în personaj, castingul habar nu are cum ești ca persoană, ceea ce este jumătate din ce încearcă să evalueze.

Cum să faci slate-ul unui selftape: versiunea de opt secunde

Trage o respirație înainte să apeși record. Stabilizează-te. Privește direct în obiectiv.

Spune-ți numele cum l-ai spune cuiva la o petrecere. Vocea ta reală, cu orice căldură ai de fapt. Nu mai mare. Nu mai mică.

Dacă au cerut mai mult: înălțime, locație, agenție, păstrează ritmul egal. Nu face pauze dramatice între informații. Sunt date, nu o poezie.

Apoi un zâmbet mic, sau o respirație scurtă, și tai.

Opt secunde. Poate zece. Totul ar trebui să semene cu o întâlnire, nu cu o prestație.

Orientarea slate-ului: portret sau peisaj

Asta depinde complet de cum este înregistrată scena. Potrivește slate-ul cu orice orientare a cerut castingul pentru scenă. Dacă scena este în peisaj, slate-ul este în peisaj. Dacă castingul a cerut vertical, pentru că proiectul este un serial scurt sau conținut social cu scenariu, slate-ul este și el vertical.

Dacă filmezi vertical, cadrează-te cum ai cadra pentru scenă: de la piept în sus, spațiu suficient deasupra capului, privirea în treimea superioară. Selftape-ul vertical este o disciplină proprie și cei mai mulți actori nu l-au exersat. Merită să faci o trecere înainte de înregistrare. Fluxul complet de lucru vertical este în selftape vertical.

Repetă slate-ul ca și cum repeți scena

Actorii care fac bine slate-ul nu sunt în mod natural carismatici. S-au antrenat.

Treci slate-ul de zece ori înainte să înregistrezi varianta finală. Cu voce tare. Pe cameră. Uită-te apoi la ele. Vei observa lucruri: cum îți ridici vocea la final, ușoara înclinare a capului, momentul în care privirea coboară. Alege un lucru de corectat la fiecare repetare. După zece repetări, slate-ul îți va părea teren neutru. După cincizeci, intră în reflex.

Greșeala este să tratezi slate-ul ca pe o încălzire pentru scenă. Nu este. Este primul lucru pe care îl vede castingul și singurul moment în care ești o persoană în fața lor. Tratează-l ca pe o muncă de sine stătătoare.

Reset-ul dintre slate și scenă

Există un moment după slate, înainte să înceapă scena, pe care aproape nimeni nu îl gestionează bine. Ți-ai spus numele. Prima impresie a directorului de casting e formată. Acum trebuie să intri în personaj fără să pară că ai apăsat un comutator.

Trucul este o respirație mică de reset. După slate, lasă umerii jos. Privește în jos o clipă. Găsește tensiunea personajului tău. Apoi privește în sus și începe. Pauza e scurtă: jumătate de secundă. Dar arată castingului că știi cum să ieși din neutru și să ajungi altundeva. Informație utilă pentru ei.

Dacă prima replică a partenerului de scenă e replica ta de intrare, reset-ul funcționează în continuare. Tragi respirația, replica pornește și ești deja acolo. Dacă exersezi fără nimeni care să citească cu tine, blablabla îți dă replicile-cheie, astfel încât să poți trece prin tranziția slate-scenă de câte ori ai nevoie ca să sune natural.

Ce faci dacă ai uitat slate-ul înainte de înregistrare

Ai filmat scena. Este cel mai bun cadru pe care l-ai filmat în seara asta. Mergi să încarci și realizezi că nu ai înregistrat niciodată slate-ul.

Două opțiuni.

Înregistrează slate-ul ca fișier separat. Trimite-l separat, chiar dacă castingul a cerut slate-ul combinat cu scena. În cel mai rău caz, asistentul de casting le îmbină. Mai bine decât să refilmezi.

Sau înregistrează slate-ul și adaugă-l la începutul înregistrării cu aplicația Poze de pe iPhone. Taie, îmbină, exportă. Cinci minute dacă ai mai făcut asta. Fluxul de lucru de slate pe iPhone e în cum să faci selftape doar cu iPhone-ul tău.

Nu refilma scena pentru că ai uitat slate-ul. Cadrul e cadrul. Nu lăsa o greșeală administrativă să coste o prestație bună.

O notă despre diferențele regionale

Unele piețe au convenții locale. Actorii din UK și Irlanda pun de obicei în slate numele și agenția. Actorii americani pun adesea numele și înălțimea. Actorii australieni adaugă frecvent locația. La filmările internaționale și pe piețele europene, cerințele variază de la breakdown la breakdown. Unele cer doar un nume, altele o introducere scurtă în engleză.

Dacă audiționezi pe mai multe piețe sau pentru un proiect care se filmează undeva în afara pieței tale locale, breakdown-ul îți va spune ce să faci. Nu presupune că convențiile de acasă se aplică peste tot.

Ce este slate-ul, în definitiv

Un slate sunt opt secunde în care ești tu însuți. E mai greu decât sună, pentru că ești singur în camera ta cu un telefon, încercând să pari natural în fața unui străin pe care nu l-ai întâlnit niciodată. Dar actorii care fac bine slate-ul fac exact asta: sunt o persoană timp de opt secunde, apoi sunt altcineva timp de două minute.

Dacă poți face cele două lucruri în succesiune și îi lași pe cei de la casting să vadă diferența, slate-ul și-a făcut treaba. Scena trebuie să și-o facă pe a ei. Dar le-ai arătat deja că știi să gestionezi o tranziție.

Restul fluxului de lucru pentru selftape: cadraj, lumini, sunet, ce merge prost cu cincisprezece minute înainte de trimitere, se află în lista de verificare pentru selftape. Iar ghidul complet pentru a repeta singur acoperă tot ce se întâmplă înainte să apeși record.

Descarcă blablabla din App Store