Как делать слейт на selftape

Нажимаешь запись. Первое, что увидит кастинг - ты называешь своё имя. Слейт. Восемь секунд, может десять. Потом начинается сцена.

Большинство актёров слейт не репетируют. Час зубрят реплики, а потом снимают слейт холодно, тем же ровным голосом, каким оставляют голосовые сообщения. Ещё до начала сцены кастинг-директор уже наполовину решил - смотреть дальше или нет.

Это о том, как сделать слейт так, чтобы он работал на тебя, а не против.

Что такое слейт и почему важны эти восемь секунд

Слейт - короткое вступление перед сценой. Имя, иногда локация, иногда рост, иногда агентство. Что просят в брифе, в том порядке, в каком просят.

Зачем это нужно. Первая причина практическая: кастингу нужно знать, кто в кадре, когда файл передают между продюсерами и режиссёрами. Вторая - человеческая: они хотят увидеть тебя до того, как увидят, как ты играешь. Слейт - единственный момент в ленте, где ты - это ты. Всё остальное - персонаж.

Второй причиной большинство актёров пренебрегает. Слейт - не формальность. Это прослушивание перед прослушиванием. Кастинг-директора, с которыми я разговаривал, говорят примерно одно и то же: первое впечатление складывается за несколько секунд, и оно окрашивает весь просмотр сцены. Плоский слейт сделает следующие две минуты труднее.

Сначала прочти бриф

В каждом брифе есть инструкции для слейта. Иногда очевидные. Иногда зарытые в третьем абзаце, между пометкой о костюме и дедлайном.

Что просят чаще всего:

• Только имя
• Имя и локация - когда кастинг работает сразу в нескольких регионах
• Имя и рост
• Имя, рост и агентство
• Слейт в полный рост, когда нужно отойти назад и показать фигуру
• Без слейта - да, такое бывает, читай бриф
• Отдельный файл слейта, записанный отдельным клипом

Если просят отдельный файл, не приклеивай слейт к сцене. Нужно два файла. Один склеенный файл сигнализирует, что ты не умеешь следовать инструкциям - худший возможный сигнал в начале прослушивания.

Написано "без слейта" - значит без слейта. Добавить слейт самому - это не показать себя с лучшей стороны. Это проигнорировать режиссуру.

Когда сомневаешься - давай меньше. Имя и небольшая улыбка работают везде. Всё остальное - угадывание, если об этом не попросили.

Ошибки слейта, из-за которых дубли пропускают

Посмотри десять любительских слейтов - увидишь одни и те же проблемы по кругу.

Слейт-перформанс. Широкая улыбка, громкий голос, "ПРИВЕТ! Я Саша Петров из МОСКВЫ!" с энергией утреннего шоу. Это выдаёт страх. Кастинг видит это мгновенно.

Мёртвый слейт. Бормотание, взгляд в пол, имя едва слышно, без контакта с камерой. Ты уже извиняешься за то, что пришёл. Это тоже видно.

Слейт с паузой. Три секунды смотришь в объектив, прежде чем что-то сказать. Или после имени продолжаешь смотреть, пока не выключишь запись. Читается как неуверенность или театральщина - ни то ни другое не помогает.

Слейт с неверными данными. Не расслышал запрос, забыл обновить агентство, слейтанул другой рост, чем в карточке. Мелкие ошибки, но ровно такие, которые заставляют ассистента кастинга поставить ленту на паузу и проверить.

Слейт в образе персонажа. Проходишь слейт в осанке или акценте персонажа, потом играешь сцену. Это худший вариант. Слейт должен быть тобой. Если слейтуешь в образе, кастинг не знает, какой ты как человек, - а это половина того, что они оценивают.

Как делать слейт на selftape: версия на восемь секунд

Перед тем как нажать запись - вдох. Встань устойчиво. Смотри прямо в объектив.

Назови имя так, как назвал бы его человеку на вечеринке. Твоим настоящим голосом, с тем теплом, которое у тебя реально есть. Не громче. Не тише.

Если попросили больше - рост, локацию, агентство - держи ритм ровным. Не делай театральных пауз между фактами. Это информация, не стихотворение.

Потом небольшая улыбка или небольшой выдох - и выключаешь.

Восемь секунд. Может десять. Всё это должно ощущаться как знакомство с человеком, а не как выступление перед ним.

Ориентация слейта: вертикаль или горизонталь

Зависит целиком от того, что и сцена. Совмести слейт с той ориентацией, которую просили для сцены. Сцена в горизонтали - слейт в горизонтали. Кастинг попросил вертикаль, потому что проект - короткометражная драма или скриптованный контент для соцсетей, - слейт тоже вертикальный.

Снимаешь вертикально - кадрируй как для сцены: грудь и выше, достаточно воздуха над головой, глаза в верхней трети. Вертикальный selftape - это своя история, и большинство актёров его не репетировали. Стоит пройтись один раз вхолостую перед записью. Полный вертикальный процесс разобрал в vertical selftape.

Репетируй слейт так же, как репетируешь сцену

Актёры, которые делают хорошие слейты, не от природы харизматичны. Они репетировали.

Прогони слейт десять раз перед тем, как записывать настоящий. Вслух. На камеру. Пересматривай. Заметишь вещи - как поднимаешь голос в конце фразы, лёгкий наклон головы, момент, когда взгляд уходит вниз. Берись за одну вещь за раз. После десяти прогонов слейт почувствуется как нейтральная земля. После пятидесяти - мышечная память.

Ошибка - относиться к слейту как к разогреву перед сценой. Это не так. Это первое, что видит кастинг, и единственный момент, когда ты можешь быть человеком перед ними. Работай над ним как над отдельным номером.

Переход между слейтом и сценой

После слейта, перед началом сцены, есть момент, с которым почти никто не справляется. Ты сказал имя. Первое впечатление зафиксировано. Теперь нужно войти в персонажа - так, чтобы это не выглядело как переключение тумблера.

Приём - небольшой сброс. После слейта опусти плечи. Посмотри вниз на один счёт. Найди напряжение персонажа. Потом подними взгляд и начинай. Пауза короткая - полсекунды, - но она показывает кастингу, что ты умеешь выходить из нейтрального и приходить куда-то. Это полезная для них информация.

Если первая реплика сцены - реплика партнёра, сброс всё равно работает. Берёшь дыхание, реплика звучит, ты уже в ней. Репетируешь без партнёра - blablabla берёт реплики партнёра на себя, и ты можешь гонять переход слейт-в-сцену столько раз, сколько нужно, чтобы он почувствовался естественным.

Что делать, если забыл слейт перед записью

Снял сцену. Лучший дубль за весь вечер. Идёшь загружать - и понимаешь, что слейт не записал.

Два варианта.

Запиши слейт отдельным файлом. Загрузи его отдельно, даже если кастинг просил слейт вместе со сценой. Худший вариант - ассистент кастинга склеит сам. Лучше, чем переснимать.

Или запиши слейт и смонтируй его в начало дубля через приложение Фото на айфоне. Обрезка, склейка, экспорт. Пять минут, если делал раньше. Схему работы с айфоном разобрал в как снять selftape на одном айфоне.

Не переснимай сцену из-за забытого слейта. Дубль - это дубль. Не давай административной ошибке стоить тебе хорошей игры.

Региональные отличия

В некоторых рынках есть свои конвенции. Актёры в Великобритании и Ирландии часто слейтуют имя и агентство. В США часто - имя и рост. В Австралии нередко добавляют локацию. В России стандарт зависит от кастинга и типа проекта: московский театральный кастинг и кастинг на международный сериал ведут себя по-разному - читай конкретный бриф, а не полагайся на привычку.

Если подаёшься на разные рынки или на проект, который снимается не там, где ты живёшь, бриф скажет тебе, что нужно. Не переноси конвенции своего рынка на чужой.

Что такое слейт в итоге

Слейт - это восемь секунд быть собой. Звучит просто, но ты один в комнате с телефоном и пытаешься выглядеть естественно для незнакомца, которого никогда не видел. Актёры, которые делают хорошие слейты, делают именно это - восемь секунд они человек, потом две минуты кто-то другой.

Если можешь сделать эти две вещи подряд и дать кастингу увидеть разницу - слейт делает свою работу. Сцена должна сделать свою. Но ты уже показал, что умеешь переходить.

Остальное в selftape - кадрирование, свет, звук, всё, что летит в последние пятнадцать минут перед отправкой, - в чеклисте для selftape. А полное руководство по самостоятельной репетиции покрывает всё, что происходит до того, как нажать запись.

Скачать blablabla в App Store