10대를 위한 모놀로그: 오디션용 무료 대본

누군가 당신의 10대 자녀에게 모놀로그를 요청했어요. 연기 학교, 에이전시, 청소년 극단, 영화 캐스팅일 수도 있죠. 이제 검색 기록은 "10대 모놀로그"로 가득하고, 찾아지는 대본은 죄다 다른 지원자도 똑같이 할 유명 영화 대사이거나, 시를 가장한 무언가라는 의심이 점점 커져요.

저는 양쪽 다 겪어봤어요. 어린 배우 시절 오디션용 대본을 찾아 헤맸고, 그 이후로는 다른 사람들의 대본을 숱하게 지켜봤죠. 그래서 직접 몇 편을 썼어요. /practice/monologues에 10대를 위한 짧은 대본 네 편을 무료로 올려뒀어요. 이 글은 요청하는 쪽이 보통 무엇을 원하는지, 네 편 중 뭐가 맞을지, 그리고 파트너나 코치 없이 자녀가 어떻게 혼자 연습할 수 있는지에 대한 글이에요.

학교와 에이전시가 요구하는 것

요청 사항은 보통 들리는 것보다 덜 구체적이고, 정작 중요한 디테일은 이메일 속에 있어요.

먼저 길이예요. 대부분의 요청은 1분에서 2분 정도의 짧은 걸 원해요. 길다고 좋은 게 아니에요. 그날 지원자를 마흔 명이나 본 심사위원단은 지구력을 보려는 게 아니에요. 시간 제한이 있다면 그 안에서 끝내세요.

그다음은 종류예요. '컨템포러리(contemporary)'는 최근에 쓰인, 사람이 실제로 쓸 법한 언어로 된 대본을 뜻해요. '클래식(classical)'은 보통 셰익스피어나 그와 비슷한 시대의 작품을 말하고, 원한다면 그렇게 명시할 거예요. 많은 학교가 둘 다 하나씩 요청해요. 에이전시와 영화 캐스팅은 거의 항상 컨템포러리를 원하고, 나이의 세 배쯤 되는 캐릭터가 아니라 10대 본인을 보고 싶어 해요.

그다음은 실무적인 안내예요. 촬영인가요, 대면인가요? 슬레이트가 필요한가요? 텍스트를 미리 보내야 하나요? 출판된 희곡에서 가져온 대본이라면 출처를 묻는 곳도 있어요.

적어두지는 않지만 평가하는 두 가지가 있어요. 첫째, 나이에 맞는 대본인가, 즉 이 나이대의 입에서 나올 법한 말인가예요. 열다섯 살이 이혼 중인 마흔 살을 연기하는 건 아무도 요청하지 않은 무리수예요. 둘째, 이미 400번쯤 들어본 대본인가예요. 유명한 영화 대사가 함정인 이유가 바로 이거예요.

요청 사항에서 뭐가 불명확하다면 물어보세요. 모든 오디션에 해당하는 이야기고, 아이 오디션 준비: 부모를 위한 체크리스트에서도 같은 말을 했어요.

10대를 위한 무료 모놀로그 네 편

이 나이대를 위해 쓴 오리지널 대본이고, 오디션이나 수업에서 무료로 쓸 수 있어요. 각 대본은 전체 텍스트가 실린 자신만의 페이지가 있어서, 자녀는 10분이면 네 편을 다 읽고 어떤 게 마음에 꽂히는지 볼 수 있어요.

The ferry ticket은 15세에서 17세쯤의 여자아이를 위한 드라마 대본이에요. 그녀는 표를 두 장이 아니라 한 장만 샀고, 왜 그랬는지 가장 친한 친구에게 이야기해요.

Group chat은 14세에서 17세 여자아이를 위한 코미디 대본이에요. 그녀는 자신이 어쩌다 단체 채팅방에서 강퇴당했는지 엄마에게 아주 자세히 설명해요.

The second goalkeeper는 15세에서 18세 남자아이를 위한 드라마 대본이에요. 그는 코치에게 다음 시즌에 돌아오지 않겠다고 말하고, 그게 축구 때문이 아닌 이유를 설명해요.

Driving test는 16세에서 18세 남자아이를 위한 코미디 대본이에요. 그는 시험관에게 다시 생각해보니 그 로터리 사고가 전적으로 자기 잘못은 아니었다고 설명해요.

연령대와 성별 표기는 규칙이 아니라 참고예요. 딸이 The second goalkeeper를 읽고 딱 자기 것 같다고 느낀다면, 그걸 해야 해요. 심사위원단은 대본에 붙은 라벨보다 그 대본이 얼마나 와닿는지를 훨씬 더 중요하게 봐요.

모놀로그 페이지에는 모든 무료 대본이 있고, 요청이 2인극이라면 메인 연습 라이브러리에서 전체 장면을 찾을 수 있어요.

대본 고르는 법

자녀가 직접 고르게 하세요. 이게 부모가 여기서 할 수 있는 가장 유용한 일 하나예요. 배우 본인이 고른 모놀로그는 끝까지 매달릴 대본이 되지만, 부모가 고른 건 숙제가 돼요.

그 안에서, 대본을 고르는 10대에게 제가 해줄 몇 가지 말이 있어요.

처음 읽고 바로 이해되는 걸 고르세요. 상황을 설명받아야 한다면, 심사위원단은 대본이 아니라 그 설명을 보게 돼요.

반전이 있는 걸 고르세요. 좋은 짧은 모놀로그는 중간 어딘가에서 방향이 바뀌어요. 캐릭터가 한 가지를 원하다가, 뭔가를 알게 되고, 다른 걸 원하게 되죠. 그 전환이 바로 당신이 연기하게 될 부분이에요. 90초 내내 한 가지 감정뿐인 대본은 갈 곳이 없어요. 저희 네 편 모두 이 전환이 있어요.

살짝 겁나는 걸 고르세요. 많이 겁나는 게 아니라요. 살짝이요.

코미디냐 드라마냐? 요청받았다면 그걸 하세요. 요청이 없었다면 자신이 더 잘하는 쪽을 하되, 그게 어느 쪽인지 스스로에게 솔직해지세요. 제대로 통하는 코미디 대본은 진지한 대본보다 드물고, 심사위원단은 그걸 기억해요.

두 편을 요청받았다면 서로 다르게 만드세요. 다른 톤, 다른 성격, 다른 템포로요. 대비 자체가 핵심이에요.

혼자 연습하는 법

모놀로그는 부딪힐 상대가 없어서 장면보다 연습하기가 더 어려워요. 자녀는 상대방을 스스로 만들어내야 하고, 그 사람이 어디에 서 있는지, 표정은 어떤지까지 정하고 나서 말을 걸어야 해요. 전체 방법은 혼자 모놀로그 연습하는 법에 있어요. 대본 한 편과 방 하나가 있는 10대를 위한 짧은 버전은 이래요.

누구에게 말하고 있는지 정하고 그 사람을 방 안 어딘가에 두세요. 의자, 벽의 한 지점, 걸어놓은 재킷도 좋아요. 그곳을 보세요. 바닥이나 허공을 보지 마세요.

조각으로 나누세요. 생각이 바뀌는 지점마다 페이지에 줄을 그으세요. 짧은 모놀로그는 대부분 그런 지점이 서너 개예요. 각 조각에는 저마다의 역할이 있어요. 설득하기, 사과하기, 기억해내기, 무엇이든요. 처음 몇 번은 각 조각을 시작하기 전에 그 역할을 소리 내어 말해보세요.

움직이세요. 방 안을 걸으며 대본을 해보세요. 누운 채로 해보세요. 샌드위치를 만들면서 해보세요. 가만히 앉아서는 찾을 수 없는 걸 몸이 찾아내고, 효과 있는 것만 남기면 돼요.

단어는 마지막에, 적어도 처음은 아니게 외우세요. 의미를 이해하기 전에 외운 단어는 외운 티가 나요. 대사 자체가 걸림돌이라면, 자녀의 대사 암기를 돕는 법이 부모 쪽 입장에서 쓴 글이에요.

녹화하고 다시 보세요. 모든 10대가 이걸 싫어해요. 그래도 하세요. 한 테이크마다 한 가지만 고치세요, 전부가 아니라요.

모놀로그가 장면 안에 포함돼 있거나, 자녀가 전체 장면 중 하나를 연습하고 있다면 여기서 앱이 진가를 발휘해요. blablabla는 대사를 익히는 앱이에요. 대본을 가져오고 역할을 고르면, 나머지 캐릭터의 대사를 읽어주며 당신의 차례를 기다려요. 연극이든 영화든, 장면이 나를 기다려주길 바랄 때 가장 좋은 앱이에요. 혼자 하는 대본에서 유용한 건 대사 표시 다이얼이에요. 전체 텍스트를 보다가, 힌트만 보다가, 첫 글자만 보다가, 아예 안 보이게 단계별로 조절할 수 있어서, 대본이 한 번에가 아니라 단계적으로 손에서 떠나가요. 오디션이 테이프라면 아이와 10대를 위한 selftape 팁에서 카메라 쪽을 다뤄요.

파트너 없이 연습하는 현직 배우 버전의 방법은 혼자 하는 완벽한 리허설 가이드에 있어요. 대부분은 열여섯 살에도 그대로 적용되고, 나머지도 필요할 때가 되면 통할 거예요.