Miten varanäyttelijät ja swingit oppivat trackin

Kutsu tulee viideltä. Joku on menettänyt äänensä tai nyrjäyttänyt nilkkansa taistelukoreografian läpikäynnissä. Olet lavalla puoli kahdeksalta. Kaksi ja puoli tuntia, josta suurimman osan syövät pukusovitus ja nopea keskustelu inspisientin kanssa toisen näytöksen siirtymästä.

Kukaan talossa ei aio harjoitella kohtausta kanssasi. Muut näyttelijät valmistautuvat esitykseen. Ennen puolen tunnin kutsua sinun pitää saada kehoosi rooli, jota et ole koskaan näytellyt näiden ihmisten kanssa, yksin, pukuhuoneessa.

Se on työtilanne, eikä juuri mikään näyttelijöille kirjoitetuista ohjeista ole kirjoitettu sille, joka kattaa trackia.

Track ei ole rooli

Varanäyttelijät puhuvat trackin, ei roolin, opettelemisesta, ja sanavalinnalla on väliä. Rooli on repliikit. Track on kaikki se, mitä sen näyttelijän keho tekee niiden kahden ja puolen tunnin aikana: mistä kulissista hän tulee sisään, mihin teippimerkkiin hän osuu ennen valojen vaihtumista, minkä rekvisiitan hän ottaa inspisientin kädestä ja millä tahdilla, missä järjestyksessä pikavaihto etenee, kenen vieressä hän seisoo finaalissa, ettei kuvaan jää aukkoa.

Repliikit ovat se osa trackia, jonka voi opetella junassa. Loppu asuu huoneessa.

Trackin oppiminen katsomon perältä

Opit trackin katsomalla, kun joku toinen harjoittelee sitä. Istut katsomon perällä käsikirjoitus polvella auki ja kirjoitat lyijykynällä ylös, mitä lavalla oleva ihminen oikeasti tekee. Et sitä, mitä blokkausmuistiinpanot sanovat. Sitä, mitä hän tekee.

Kirjoita jokainen liike sen sanan kohdalle, jolloin se tapahtuu. "Ristii etuvasemmalle repliikillä 'et koskaan kysynyt'." Liikkeen pitää laueta repliikistä, koska repliikki on ainoa asia, joka pysyy samana esitysiltana. Liike, jonka muistat kohtauksen muotona, saapuu puolen iskun myöhässä, ja se riittää siihen, että valomerkki nappaa sinut väärästä paikasta.

Kirjoita sitten ylös se, mikä ei ole blokkausta. Se, että hän ottaa lasin vasempaan käteen, koska oikeassa on yhä kirje.

Kahta asiaa et saa katsomon perältä: miltä repliikit tuntuvat suussasi ja miltä vihjeet kuulostavat, kun ne on suunnattu sinulle. Ensimmäisen korjaat omalla ajallasi. Toinen on se vaikea.

Ääniviestien ongelma

Melkein jokainen varanäyttelijä rakentaa saman työkalun itse, käsin. Näyttelijät kuvailevat sitä näin: "Tein itselleni raidat kohtauksen kaikista repliikeistä ääniviestien avulla (luin ne ääneen ja äänitin sitten hiljaisuutta omien repliikkieni päälle)." Luet koko kohtauksen puhelimeesi ja äänität sitten hiljaisuutta omien repliikkiesi päälle. Jäljelle jää vihjeistä koostuva raita, jossa on aukkoja kohdissa, joissa itse puhut.

Se voittaa kohtauksen hiljaisen lukemisen, ja ulkoa opettelussa se ansaitsee paikkansa. Mutta se epäonnistuu juuri siinä, mitä varanäyttelijä eniten tarvitsee.

Jokainen vihje sillä äänitteellä on omalla äänelläsi. Oma sointisi, oma tempo, oma käsityksesi siitä, miten toinen hahmo puhuu. Harjoittelet sen kanssa kolme viikkoa, kävelet sitten lavalle, ja vihje tuleekin jonkun toisen suusta. Matalampana. Nopeampana. Osuen eri sanaan, ja sen edessä puolen sekunnin hiljaisuus, jota et ole koskaan kuullut. Lavalla et kuuntele sanoja. Kuuntelet yhden ihmisen rytmiä ja ääntä, ja harjoittelit väärän kanssa.

Siinä on toinenkin hinta. Kun äänität hiljaisuutta omien repliikkiesi päälle, tauko jähmettyy siihen pituuteen, jonka jätit, ja kohtaus etenee sinun tempossasi, esityksessä jonka tempo lyötiin lukkoon kuukausia ennen kuin sinut castattiin kattamaan sitä.

Se, mitä oikeasti tarvitset, on tylsää ja täsmällistä: muiden hahmojen repliikit ääneen luettuina, äänillä jotka eivät ole sinun, ja tauko joka kestää juuri niin kauan kuin itse tarvitset. Sitä blablabla tekee. Tuo kohtaus, merkitse kumpi hahmo on sinun, ja se lukee loput ääneen ja jää odottamaan.

Miten swingit pitävät kuusi trackia erillään toisistaan?

Varanäyttelijät kattavat yhden tai kaksi roolia. Swingit kattavat palan koko ensemblestä, ja heidän tyypillinen virheensä ei ole unohtaminen. Se on vuotaminen. Track neljä ja track kuusi tekevät saman numeron samaan musiikkiin ja risteävät vastakkaisiin suuntiin. Paineen alla keho valitsee yhden ja sitoutuu siihen, eikä se aina ole se, jota teet tänä iltana.

Korjaukset ovat fyysisiä, eivät mentaalisia.

• Ankkuroi jokainen track ihmiseen, älä laskuihin. Kenen olkapää on vasemmallasi toisessa säkeistössä. Keho muistaa suhteet pidempään kuin numerot.
• Älä koskaan harjoittele kahta trackia peräkkäin kasvot samaan suuntaan. Harjoittele track neljä kasvot ikkunaan ja track kuusi kasvot oveen, niin keho arkistoi ne eri huoneisiin.
• Pidä ruudukko paperilla samassa asettelussa joka kerta. Yksi sivu per numero, yksi sarake per track, väreillä merkittynä. Swingit muistavat trackin usein sen perusteella, mihin kohtaan sivua se asettui.

Kuilu katsomisen ja oman put-in-harjoituksen välillä

Jos käy tuuri, saat put-in-harjoituksen: yhden läpimenon tiistai-iltapäivänä, puolet kokoonpanosta paikalla, inspisientti lukemassa loput repliikit omalta pöydältään. Jos tuuria käy vähemmän, oma put-in tapahtuu vasta itse esityksessä.

Joka tapauksessa edessä on viikkojen jakso, jolloin osaat trackin mutta et ole koskaan sanonut sitä toista näyttelijää vasten. Siinä kuilussa varanäyttelijät jäävät kiinni, koska päässäsi asuva versio on äänetön, ja äänetön versio on aina hieman liian nopea ja liian sujuva.

Sen kuilun umpeen kurominen on tavallista yksinharjoittelua tehtynä kunnolla, ei vain pään sisällä: ääneen, jalat lattialla, vihjeiden tullessa ulkopuoleltasi. Vertasin näitä tapoja artikkelissa miten harjoitella repliikkejä yksin.

Tee myös kohtaustyö, vaikka joku muu on jo tehnyt valinnat. Blokkaus on perittyä. Intentioiden pitää olla omiasi, tai yleisö saa vaikutelman ihmisen sijaan. Kohtauksen purkaminen osiin vie kaksikymmentä minuuttia.

Miten pidät trackin lämpimänä, jos et koskaan pääse lavalle?

Useimmat varanäyttelijät eivät koskaan pääse lavalle. Jotkut pääsevät kerran yhdeksän kuukauden esityskauden aikana, kolmen viikon varoitusajalla tai ilman. Taito onkin ylläpito: pidät jotain valmiina, jota et ehkä koskaan käytä, kuukausien ajan, ilman harjoituksia ja ilman ketään, joka kertoisi sinulle, onko se vielä tallessa.

Kiertoaikataulu toimii, ja se on tylsä ihan tarkoituksella. Yksi track päivässä, järjestyksessä, kaksikymmentä minuuttia. Tiistai on track kolmen ensimmäinen näytös. Sano repliikit ääneen vihjeiden soidessa taustalla. Kävele sisääntulot käytävällä, sillä aikaa kun numero, jossa et itse ole mukana, tapahtuu yläkerrassa. Ylläpito tapahtuu porraskäytävissä ja tyhjissä pukuhuoneissa, ja se sopii hyvin.

Kaksi mittaria kertoo, missä kunnossa olet. Osaatko sanoa jokaisen kohtauksesi ensimmäisen repliikin suoraan päästä, ilman mitään edessäsi? Osaatko nimetä vihjeen, joka tuo sinut lavalle kussakin sisääntulossa? Ne rapautuvat ensin, kauan ennen kohtauksen keskivaiheen repliikkejä, ja juuri ne ratkaisevat puoli kahdeksalta.

Tieto tulee viideltä, lavalla puoli kahdeksalta

Et yritä käydä läpi koko esitystä. Priorisoit sen mukaan, mikä rikkoo muiden trackin.

Sisääntulot ensin. Kirjoita ne kortille ja laita se pukuun: vihjerepliikki, mistä kulissista, mitä kannat mukana. Sitten hetket, joissa kosket toista näyttelijää tai annat jotain käteen, koska ne rikkovat jonkun toisen trackin, jos menet niissä pieleen. Sitten se kohtaus, jossa olet epävarmin, käy läpi kerran, ääneen, seisaaltaan, vihjeiden tullessa sinua kohti eikä sinusta.

Sitten lopeta. Viisitoista minuuttia ennen esiripun nousua lisäharjoittelu tekee vain huonompaa. Rauhoitu ja anna inspisientin käydä siirtymät kanssasi läpi.

Et ole yhtä hyvä kuin se, jota katat. Se ei ole tehtäväsi. Tehtäväsi on se, että esitys pyörii eikä yleisön koskaan tarvitse ajatella asiaa.

Loppu yksinharjoittelun kokonaiskuvasta löytyy artikkelista kattava opas yksinharjoitteluun.