Πώς να προετοιμαστείς για μάθημα μελέτης σκηνής όταν ακυρώνει το παρτενέρ σου

Το μήνυμα έρχεται στις έντεκα το βράδυ. Συγγνώμη, μου έτυχε κάτι, το πάμε Κυριακή; Το μάθημα είναι Τρίτη. Μέχρι τώρα έχεις προβάρει τη σκηνή με το παρτενέρ σου μία φορά όλη κι όλη, σε ένα καφέ, στη μισή ένταση, ενώ ένας τύπος άλεθε κόκκους καφέ δύο μέτρα πιο πέρα.

Κάθε πρόγραμμα μαθήματος μελέτης σκηνής που έχω διαβάσει λέει πάνω κάτω το ίδιο. Διάβασε ολόκληρο το έργο, κάνε την ανάλυσή σου, μάθε τις ατάκες λέξη προς λέξη και συνάντησε το παρτενέρ σου για πρόβα πριν από το μάθημα. Τα πρώτα τρία είναι στο χέρι σου. Το τέταρτο εξαρτάται από το ημερολόγιο κάποιου άλλου, και κανείς στον χώρο δεν γράφει τι συμβαίνει όταν αυτό χαλάσει, δηλαδή τις περισσότερες εβδομάδες.

Να τι κάνω εγώ τότε.

Τι είναι πραγματικά το μάθημα μελέτης σκηνής

Αξίζει να είμαστε ειλικρινείς πρώτα γι' αυτό, γιατί αλλάζει το τι πρέπει να προετοιμάσεις.

Δεν βαθμολογείσαι για την ερμηνεία σου. Το μάθημα υπάρχει για να λύσεις τη σκηνή μπροστά σε κάποιον που βλέπει ό,τι εσύ δεν βλέπεις, να πάρεις μια οδηγία και να ξαναφτιάξεις τη σκηνή αλλιώς ενώ οι υπόλοιποι κοιτούν. Η σκηνή είναι το υλικό. Η οδηγία είναι το ζητούμενο.

Αυτό αλλάζει εντελώς την προετοιμασία. Δεν χρειάζεται να φτάσεις με μια τελειωμένη, κλειδωμένη, όμορφη εκδοχή. Χρειάζεται να φτάσεις με κάτι αρκετά συγκεκριμένο ώστε να μπορείς να κάνεις λάθος και αρκετά ανοιχτό ώστε να αλλάξει επιτόπου όταν ο δάσκαλος πει «δοκίμασέ το σαν να το ξέρει ήδη».

Οι ηθοποιοί που κάνουν υπερβολική πρόβα σε έναν μόνο δρόμο διαλύονται στο μάθημα μελέτης σκηνής. Όχι επειδή ο δρόμος είναι κακός. Επειδή δεν μπορούν να βγουν από αυτόν όταν τους ζητηθεί, και όλη η ώρα καταλήγει να αφορά την αδυναμία τους να προσαρμοστούν αντί για τη σκηνή.

Κάνε την ανάλυση πριν από τη μία πρόβα που θα προλάβετε

Αν συναντηθείτε μόνο μία φορά, αυτή η ώρα είναι η ακριβότερη ώρα της προετοιμασίας σου. Μην την ξοδέψεις σε πράγματα που μπορούσες να κάνεις μόνος.

Διάβασε όλο το έργο, όχι μόνο τη σκηνή. Βρες τι θέλει ο χαρακτήρας σου, πού γυρίζει η σκηνή, τι αποφεύγεται. Όλα αυτά είναι ατομική δουλειά. Έχω γράψει όλη τη διαδικασία στο πώς αναλύεις μια σκηνή, και θέλει περίπου σαράντα λεπτά για μια σκηνή πέντε σελίδων.

Πήγαινε στην πρόβα έχοντας κάνει ήδη αυτά, και θα ξοδέψετε την ώρα στο μόνο πράγμα που απαιτεί πράγματι δύο ανθρώπους: να βρείτε τι συμβαίνει ανάμεσά σας. Πήγαινε χωρίς να έχεις κάνει τίποτα, και θα περάσετε τα σαράντα από τα εξήντα λεπτά διαβάζοντας τη σκηνή δυνατά και συμφωνώντας ότι είναι αρκετά καλή.

Μάθε τις ατάκες από τις πάσες, όχι από τη σιωπή

Αυτό είναι το λάθος που βλέπω πιο συχνά, και δεν φαίνεται μέχρι το μάθημα.

Μαθαίνεις τις ατάκες μόνος. Οι περισσότεροι το κάνουν διαβάζοντας το άλλο μέρος σιωπηλά και λέγοντας το δικό τους δυνατά. Αυτό που απομνημονεύεις στην πράξη, χωρίς να το θέλεις, είναι ένας ρυθμός: η ατάκα μου έρχεται περίπου τρία δευτερόλεπτα αφού τελειώσω τη δική του.

Μετά φτάνεις στο μάθημα, το παρτενέρ σου κρατάει μια παύση οκτώ δευτερολέπτων επειδή έκανε μια επιλογή που δεν ήξερες, και όλη η ακολουθία σου καταρρέει. Μπαίνεις νωρίς, ή αδειάζει το μυαλό σου, ή λες την ατάκα πάνω στη δική του. Οι ατάκες είχαν μαθευτεί. Η σκηνή όχι.

Για να μάθεις πραγματικά τις ατάκες, πρέπει να τις μάθεις ως απαντήσεις σε κάτι που έρχεται όταν έρθει. Αυτό κάνει το blablabla: λέει δυνατά τις ατάκες των άλλων χαρακτήρων με ξεχωριστές φωνές, μετά σταματά και σε περιμένει όσο χρειαστείς. Χωρίς παρότρυνση, χωρίς διδασκαλία, χωρίς να λέγεται τίποτα πάνω σου. Μαθαίνεις πού ζει η ατάκα σου σε σχέση με τη δική τους, όχι σε σχέση με ένα κενό που επινόησες.

Υπάρχει μια πιο αναλυτική εκδοχή στο πώς να προβάρεις ατάκες μόνος, αλλά η σύντομη είναι αυτή: η σιωπή δεν είναι ουδέτερο παρτενέρ. Είναι ένα παρτενέρ που σου δίνει πάντα ακριβώς αυτό που περιμένεις.

Πρόβαρε την εκδοχή που δεν σου έχει δείξει ακόμη το παρτενέρ σου

Θεώρησε δεδομένο ότι το παρτενέρ σου θα κάνει κάτι στο μάθημα που δεν έχεις ξανακούσει. Θα το κάνει. Δούλευε κι εκείνο μόνο του και είχε τις δικές του ιδέες.

Οπότε προετοιμάσου επίτηδες γι' αυτό. Παίξε τη σκηνή τρεις φορές μόνος, κάθε φορά με διαφορετική παραδοχή για εκείνο. Μία όπου είναι έξαλλο μαζί σου από την πρώτη ατάκα. Μία όπου είναι ευγενικό κι αυτό είναι χειρότερο. Μία όπου πραγματικά δεν το νοιάζει και μόνο εσύ έχεις κάτι να χάσεις.

Οι ατάκες σου δεν αλλάζουν. Αλλάζει αυτό που κάνεις τα δευτερόλεπτα πριν μιλήσεις, κι εκεί ζει η προσαρμογή. Είναι η ίδια μέθοδος, μία αλλαγή σε κάθε πέρασμα, που χρησιμοποιώ για την ανάπτυξη χαρακτήρα, μόνο που τώρα τη στρέφεις προς τον άλλον αντί προς εσένα. Κάν' το και η οδηγία του δασκάλου θα κάτσει σε περίπου τέσσερα δευτερόλεπτα αντί να φάει την υπόλοιπη ώρα, γιατί θα έχεις ήδη πλησιάσει κάπως αυτή την εκδοχή.

Προτιμώ να μπω με τρεις μισοφτιαγμένες εκδοχές παρά με μία γυαλισμένη. Το μισοφτιαγμένο αντέχει την επαφή.

Τι να κάνετε πραγματικά στη μία ώρα που έχετε μαζί

Αν το παρτενέρ σου εμφανιστεί, μην παίξετε τη σκηνή από την αρχή ως το τέλος πέντε φορές. Μοιάζει παραγωγικό και μετά το δεύτερο πέρασμα δεν σας μαθαίνει σχεδόν τίποτα.

Παίξτε τη μία φορά για να την ακούσετε. Μετά βρείτε τις δύο στιγμές όπου γυρίζει η σκηνή και δουλέψτε μόνο αυτές, ξανά και ξανά, ξεκινώντας από διαφορετικά σημεία. Μετά παίξτε τη μία ακόμη φορά ολόκληρη. Είναι πολύ καλύτερος τρόπος να χρησιμοποιήσετε τα εξήντα λεπτά και είναι το μοτίβο που έχω δει να ακολουθεί κάθε καλός σκηνοθέτης.

Και αντιστάσου στην ανάγκη να σκηνοθετήσεις το παρτενέρ σου. Ποτέ δεν πιάνει, δεν σου το ζήτησε και θα το χρειαστείς με το μέρος σου σε μια αίθουσα όπου και οι δύο θα νιώσετε άβολα μπροστά σε κόσμο. Αν κάτι που κάνει πράγματι σε μπλοκάρει, πες τι χρειάζεσαι εσύ, όχι τι πρέπει να κάνει εκείνο. Το «χάνω το νήμα όταν έρχεται γρήγορα εκεί» δουλεύει. Το «νομίζω ότι ο χαρακτήρας σου θα ήταν πιο θυμωμένος» δεν δουλεύει.

Μπες στην αίθουσα με μια ερώτηση

Το τελευταίο πράγμα, και αυτό που άλλαξε περισσότερο για μένα.

Φέρε μια ερώτηση στο μάθημα. Μια πραγματική. «Δεν μπορώ να καταλάβω αν το εννοεί όταν ζητά συγγνώμη και το έχω παίξει και με τους δύο τρόπους.» Αυτό δίνει στον δάσκαλο ένα σημείο εκκίνησης, δείχνει στην αίθουσα ότι έχεις κάνει τη δουλειά και σου δίνει οδηγία για αυτό όπου έχεις όντως κολλήσει, αντί για μια οδηγία πάνω στη στάση του σώματός σου.

Αν μπεις με κλειδωμένη ερμηνεία και χωρίς ερώτηση, θα πάρεις ό,τι τύχει να παρατηρήσει ο δάσκαλος. Καλά κι αυτό. Αλλά έχεις πληρώσει για το μάθημα.

Η σκηνή για την οποία το παρτενέρ μου ακύρωσε δύο πρόβες έγινε τελικά η καλύτερη δουλειά που έκανα εκείνο το εξάμηνο. Όχι επειδή μου έκανε καλό η ακύρωση. Επειδή χρειάστηκε να φτιάξω κάτι που δεν εξαρτιόταν από το αν θα εμφανιστεί κάποιος άλλος. Κι όταν τελικά εμφανίστηκε, είχα τέσσερις εκδοχές να της προσφέρω αντί για μία να υπερασπιστώ.