Selftape iPhone : mise au point, exposition et zoom - les réglages que chaque comédien devrait connaître
18 mai 2026 · 6 min de lecture
Deux comédiens enregistrent un selftape dans le même appartement avec le même iPhone. L'un ressemble à une vraie audition. L'autre ressemble à un appel FaceTime. Ce n'est pas l'éclairage, le cadrage ou les vêtements qui font la différence. C'est que l'un connaît les réglages de la caméra et que l'autre a tout laissé en auto.
L'app Appareil photo native d'iOS te donne la plupart des contrôles manuels qu'un directeur photo utilise sur un tournage. La majorité des comédiens n'y touchent jamais. Voici ce qui est disponible sur ton téléphone et quand chaque réglage compte pour un selftape.
Pourquoi l'automatique ne suffit pas
Le mode automatique de l'iPhone est conçu pour produire des photos correctes dans des conditions normales. Il est calibré pour ce que la plupart des gens font : viser, déclencher, partager. Il n'est pas calibré pour ce que fait un comédien, c'est-à-dire tenir un cadre fixe pendant quatre-vingt-dix secondes pendant que l'éclairage change d'un quart de diaphragme quand un nuage passe devant la fenêtre.
Trois problèmes surviennent en automatique. La mise au point dérive quand tu bouges les mains ou que tu déplaces le cadre. L'exposition se rééquilibre en pleine prise quand quelque chose change dans le fond. L'appareil bascule automatiquement entre les objectifs sur iPhone 13 Pro et les modèles suivants, ce qui veut dire que ta vidéo peut changer de distance focale et de rendu de teint au milieu d'une réplique.
Verrouiller les réglages règle les trois problèmes. Ça prend une dizaine de secondes avant la prise.
Appuyer pour mettre au point, puis verrouiller
Ouvre l'app Appareil photo, cadre-toi. Appuie sur ton visage à l'écran. Un carré jaune apparaît. La mise au point est alors fixée sur ton visage, pour le moment.
Maintenant, maintiens la pression sur le même endroit pendant environ deux secondes. Le carré devient jaune avec « AE/AF LOCK » affiché en bandeau en haut. La mise au point et l'exposition automatique sont toutes les deux verrouillées. Elles ne s'ajusteront plus jusqu'à ce que tu appuies ailleurs ou que tu fermes l'app.
C'est le réglage le plus important à apprendre. Le verrou jaune empêche la mise au point de dériver si tu te penches en avant, en arrière, ou si tu gesticules. Il empêche l'appareil de recalibrer l'exposition si l'éclairage change en cours de prise. Le cadre reste là où tu l'as mis.
Exposition : le curseur soleil
Après avoir appuyé pour mettre au point, une petite icône de soleil apparaît à côté du carré jaune. Fais-la glisser vers le haut ou le bas pour ajuster l'exposition.
Un problème courant en selftape : ton visage paraît sombre parce que la fenêtre derrière toi sature le mètre. L'exposition automatique fait la moyenne entre le fond lumineux et sous-expose ton visage. Monte le soleil d'un demi-diaphragme : ton visage s'illumine, la fenêtre sature un peu plus, et la vidéo commence à avoir l'air intentionnelle plutôt que contre-jour.
Le problème inverse, un visage trop clair qui paraît délavé, se règle en descendant le soleil. En général, un quart de diaphragme suffit. Regarde tes tons de peau, pas le mètre.
Verrouille l'exposition après l'avoir réglée. Sinon, l'appareil la réajuste tranquillement.
Zoom par pincement : quand l'utiliser, quand l'éviter
Les iPhones avec plusieurs objectifs arrière offrent trois ou quatre distances focales : 0,5x ultra-grand-angle, 1x objectif principal, 2x ou 3x téléobjectif, et 5x sur les modèles Pro Max. Tu passes de l'un à l'autre en appuyant sur les boutons d'objectif ou en faisant un pincement à l'écran.
Pour le selftape, l'objectif principal 1x est presque toujours le bon choix. L'ultra-grand-angle déforme les visages en gros plan. Le téléobjectif cadre trop serré pour un plan rapproché épaules à distance d'appartement classique. Le 1x correspond le mieux à la façon dont l'oeil d'un directeur de casting s'attend à te voir.
Là où le zoom par pincement est utile : si tu as besoin d'affiner le cadrage après avoir installé ton trépied sans vouloir le déplacer, tu peux pincer légèrement, jusqu'à environ 1,4x, sans perte de qualité visible. Au-delà de 1,4x, l'iPhone commence à recadrer et interpoler, ce qui amollit l'image. La différence se voit sur l'écran d'un directeur de casting.
Une option plus propre : tourne en 1x, puis recadre en post si tu en as besoin. Le résultat est meilleur que de zoomer pendant la prise.
Les boutons 2x et 3x, quand il s'agit de vrais téléobjectifs et non d'un zoom numérique, sont utilisables pour les gros plans si l'espace le permet. Il faut être à environ trois mètres de la caméra pour obtenir un plan rapproché avec un objectif 3x.
Verrouillage d'objectif : arrêter le basculement automatique
Sur les iPhones avec plusieurs objectifs, iOS bascule parfois d'un objectif à l'autre en pleine prise pour compenser un manque de lumière. Le résultat : un saut soudain de distance focale, de balance des couleurs et de qualité d'image. C'est à peine visible sur l'écran du téléphone et très évident sur l'écran d'un directeur de casting.
Tu peux l'éviter en verrouillant l'objectif. Dans l'app Appareil photo sur iPhone 15 Pro et les modèles suivants, tu peux maintenir une pression brève sur un bouton d'objectif pour le verrouiller. Sur les modèles plus anciens, l'astuce consiste à rester au-dessus du seuil de lumière qui déclenche le basculement automatique. Ajoute une petite source lumineuse si besoin.
Si tu utilises une app de répétition qui enregistre la prise plutôt que l'app Appareil photo native, cherche un réglage explicite de verrouillage d'objectif. blablabla en a ajouté un dans la version 2.2 précisément parce que le basculement automatique sabotait les prises quand un comédien se penchait vers la fenêtre pour une réplique et que l'appareil changeait silencieusement d'objectif pour compenser.
Stabilisation : trépied, systématiquement
Les iPhones ont une très bonne stabilisation intégrée. Assez bonne pour que le tenu à la main ait l'air voulu. Mais le tenu à la main voulu, ce n'est pas ce que demande un selftape. Un directeur de casting veut de l'immobilité pour se concentrer sur le jeu, pas sur les mouvements de l'image.
Monte le téléphone. N'importe quoi fait l'affaire. Un trépied à vingt dollars sur Amazon. Une pile de livres. La solution pot-de-beurre-de-cacahuètes et élastique inventée par l'assistante de mon agent. Le cadre doit être verrouillé. Le jeu bouge, le cadre non.
Si tu tournes dans un endroit où tu ne peux pas fixer le téléphone, la meilleure alternative est de le tenir contre ta poitrine avec les deux mains. Coudes rentrés. Évite de le tenir à bout de bras.
Le cadre ne change plus une fois la caméra lancée
La règle la plus négligée. Après avoir appuyé sur enregistrement, ne touche plus au cadrage. Ne tends pas la main pour te gratter le nez et cogner le téléphone. Ne réajuste pas le carré de mise au point parce que quelque chose ne semblait pas bon à la lecture après la dernière prise. Règle avant la prise, puis laisse.
Les directeurs de casting visionnent des centaines de vidéos par session et prennent leurs décisions dans les trente premières secondes, selon une analyse Backstage du processus de casting. Une vidéo où le cadre bouge donne une impression d'amateurisme même si le jeu est bon. Une vidéo où le cadre est stable donne l'impression que le comédien sait ce qu'il fait, ce qui est exactement la conclusion que tu veux laisser.
Le son, c'est la moitié de la vidéo
Je ne vais pas détailler le son ici parce que ça mérite son propre article. En résumé : un mauvais son coule plus de selftapes qu'un mauvais éclairage. Un micro-cravate à trente dollars est le meilleur investissement que tu puisses faire pour ton setup. Le micro intégré du téléphone, utilisé dans un appartement ordinaire sans traitement acoustique, donnera un rendu amateur même avec un cadrage impeccable.
Tout mettre ensemble
La checklist pré-prise prend une trentaine de secondes :
- Monte le téléphone à hauteur des yeux.
- Cadre-toi pour un plan rapproché épaules. Yeux dans le tiers supérieur, tête et épaules dans le cadre.
- Appuie sur ton visage à l'écran, maintiens deux secondes pour le verrou AE/AF.
- Fais glisser le curseur soleil jusqu'à ce que tes tons de peau soient bons, peu importe ce que dit le mètre.
- Verrouille l'objectif si ton téléphone le permet. Sinon, reste dans des conditions où le basculement automatique ne se déclenchera pas.
- Appuie sur enregistrement. Ne touche plus au téléphone.
Tu obtiendras une vidéo qui donne l'impression que tu savais ce que tu faisais. Le jeu doit quand même être là, aucun de ces réglages ne rattrape un choix faible. Mais ça enlève les prétextes techniques à un directeur de casting pour passer à la vidéo suivante.
Si tu veux le reste du setup selftape, la checklist selftape couvre tout le processus, de la réception des sides à l'envoi du fichier. Si tu tournes avec un seul téléphone sans deuxième appareil pour le télésouffleur, comment faire un selftape avec juste ton iPhone décrit la version un seul appareil. Pour le format vertical (drame court format, TikTok), selftape vertical couvre le cadrage.
Le téléphone est plus capable que la plupart des comédiens ne l'utilisent. Connaître les réglages est l'amélioration la moins chère que tu puisses faire.

Elias Munk est un comédien danois et le créateur de blablabla. Quatorze ans dans le métier. A construit blablabla parce que la répétition ne devrait pas être la partie difficile du métier de comédien. Le jeu, si.
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