iPhone selftape：每個演員都該知道的對焦、曝光與縮放控制
2026年5月18日 · 1 分鐘
兩個演員在同一間公寓用同一支 iPhone 錄 selftape。一個看起來像試鏡影片。另一個看起來像 FaceTime 通話。差別不在燈光、構圖，也不在服裝。差別是其中一個知道怎麼用相機控制，另一個讓一切維持自動。
iOS 原生的「相機」App 給了你多數攝影指導會用到的手動控制。大多數演員從來沒碰過那些設定。以下是你手機裡實際有什麼，以及拍 selftape 時每個控制的時機。
為什麼自動模式不夠
iPhone 的自動模式很擅長在一般情況下拍出看起來還行的照片。它的設計目標是多數使用者在做的事：拿起來拍，然後發出去。它不是為了演員做的，演員需要把同一個固定畫面維持九十秒，而光線因為一片雲飄過窗前，變暗了四分之一光圈。
自動模式會出三個問題。你移動手部或調整角度時，對焦會跑掉。背景有什麼東西改變時，曝光會在錄到一半時自動調整。iPhone 13 Pro 以後的型號，相機會自動切換鏡頭，這表示你的影片可能在台詞說到一半時突然跳焦距、跳膚色。
鎖定這些控制就能解決這三個問題。在開拍前大概十秒搞定。
點擊對焦，然後鎖定
打開相機，構好畫面。在螢幕上點你的臉。一個黃色方框出現，這是對焦鎖定在你臉上的標示，但只是暫時的。
接著在同一個位置按住大約兩秒。方框變成黃色加上頂端出現「AE/AF 鎖定」的橫幅。對焦和自動曝光現在都鎖住了。在你點擊其他地方或關掉 App 之前，它們不會動。
這是最重要的一個控制。黃色鎖定讓對焦在你往前傾、往後靠或做手勢時不會跑掉。也讓相機不會在錄到一半時因為光線改變而重新測光。畫面就停在你設定的位置。
曝光：太陽滑桿
點擊對焦之後，黃色方框旁邊會出現一個小太陽圖示。上下拖曳來調整曝光。
常見的 selftape 問題：背後有窗戶，測光被亮背景拉下去，臉看起來很暗。自動曝光把明亮的背景和臉一起平均，臉就曝光不足。把太陽往上拖半格，臉亮起來了，窗戶過曝多一點，影片一下子就看起來像有意為之，而不是逆光意外。
反過來的問題，臉太亮、顯得發白，就把太陽往下拖。通常四分之一格就夠了。看你的膚色，不要看測光表。
設定好之後把曝光鎖住。不然相機會悄悄地自動調回去。
縮放：什麼時候用，什麼時候不用
有多顆後鏡頭的 iPhone 給你三到四個焦距選擇：0.5x 超廣角、1x 主鏡頭、2x 或 3x 望遠，Pro Max 機型還有 5x。切換方式是點鏡頭選擇鍵，或是用兩指捏合縮放。
拍 selftape，1x 主鏡頭幾乎永遠是正確選擇。超廣角在近距離拍臉會變形。望遠鏡在一般公寓的距離會裁太緊，拍不到中近景。1x 最接近選角導演的眼睛習慣看到你的方式。
縮放有用的時機：你設好腳架之後不想移動它，需要微調構圖，可以稍微捏合一點，放大到大約 1.4x 都不會明顯失真。超過 1.4x，iPhone 就開始裁切和插值，影像變軟。在選角導演的螢幕上，這個差異很明顯。
更乾淨的做法：用 1x 拍，後期需要的話再裁。結果比錄影時縮放要好看。
2x 和 3x 鏡頭選擇鍵，如果是真正的望遠鏡頭而不是數位縮放，可以用來拍特寫，前提是你的空間夠大。要在 3x 鏡頭拍出中景，你大概需要和相機保持三公尺左右的距離。
鏡頭鎖定：阻止自動切換
有多顆鏡頭的 iPhone，iOS 有時會在錄影中途為了補償低光環境而切換鏡頭。結果是焦距、色彩平衡和畫質突然跳了一下。在手機螢幕上不太明顯，在選角導演的螢幕上非常明顯。
你可以鎖定鏡頭來防止這件事。iPhone 15 Pro 以後，相機 App 裡可以長按鏡頭選擇鍵來鎖定到特定鏡頭。舊機型的方法是維持在不會觸發自動切換的光線門檻以上。必要時加一個小光源。
如果你用的是排練 App 錄影而不是原生相機 App，看有沒有明確的鏡頭固定控制。blablabla 在 2.2 版加了這個功能，就是因為一個演員往窗邊的台詞傾身，相機自動切換鏡頭來補光，而自動切換把那條影片毀掉了。
穩定：每次都用腳架
iPhone 的防震性能很好，好到手持拍起來看起來是刻意的風格。但 selftape 不需要刻意手持的感覺。選角需要的是靜止，讓他們可以專注在你的演技，而不是跟著畫面晃。
把手機固定好。什麼都可以。一個幾百塊的腳架。一疊書。我經紀人助理發明的花生醬罐加橡皮筋方案。畫面需要是鎖死的。演技在移動，畫面不動。
如果你在沒辦法固定手機的地方拍，退而求其次是用雙手把手機貼著胸口。手肘夾緊。不要試著把它平舉在前方。
相機開始錄之後，畫面就不動了
最常被忽略的規則。一旦按下錄影，就不要再調整構圖。不要伸手去抓癢然後撞到手機。不要因為上一條回放看起來有哪裡不對就去調對焦框。開拍前重設好，然後放它在那。
根據 Backstage 對選角流程的分析，選角導演一場下來要看幾百個影片，三十秒內就會做決定。這是美國業界的數字，但標準差不多是通用的。一個畫面歪掉的影片，就算演技不錯，看起來也業餘。一個畫面鎖死的影片，讓人覺得這個演員知道自己在做什麼，這正是你想傳遞的印象。
聲音是影片的一半
聲音我不在這裡細談，那是另一篇的份量。簡短版：差的聲音比差的燈光毀掉更多影片。一個幾百塊的領夾麥克風，是你能在 selftape 上花的最值得的錢。手機內建麥克風在沒有任何隔音處理的普通公寓房間裡錄，就算畫面構圖完美，聲音還是會顯出業餘。
整合起來
開拍前的檢查清單，大概三十秒：
- 把手機固定在眼睛的高度。
- 構中近景。眼睛在畫面上三分之一，頭和肩膀都在框內。
- 點螢幕上你的臉，按住兩秒，等 AE/AF 鎖定出現。
- 拖曳太陽滑桿，調到你的膚色看起來對了，不要看測光表說什麼。
- 如果你的手機支援，鎖定鏡頭。不然確保光線夠，讓自動切換不會觸發。
- 按錄影。然後不要再碰手機。
你會拍出一個看起來你知道你在做什麼的影片。演技還是要到位，這些技術設定救不了一個沒有選擇的詮釋。但它們去掉了選角導演跳過你去看下一個的技術理由。
想了解 selftape 設置的其他部分，selftape 清單涵蓋了從台詞到發送出去的完整流程。如果你只有一支手機、沒有第二個裝置可以當提詞機，只用一支 iPhone 拍 selftape 是單機版的做法。直向拍的情況，包括短影音劇情，直向 selftape 有構圖的說明。
你手機的能力，比多數演員用到的還多。知道怎麼控制它，是你能做到最便宜的升級。