Deine Rechte als Schauspieler beim Selftape: was die SAG-AFTRA-Regeln 2026 wirklich schützen

Die SAG-AFTRA-Regeln für Selftapes begannen nicht 2026. Sie begannen im November 2023, in dem Deal, der den Streik beendete und überhaupt erstmals gewerkschaftliche Schutzrechte für Selftapes in einen Vertrag brachte. Davor war das Regelwerk für Selftapes eine leere Seite.

Das TV/Theatrical Agreement 2026 behält diese Schutzrechte aus 2023 und ergänzt sie um ein paar eigene. Der nationale Vorstand hat den Deal verabschiedet und eine Ja-Empfehlung ausgesprochen; die Mitglieder haben bis zum 4. Juni abgestimmt, und wenn er angenommen wird, gilt er von Juli 2026 bis Juni 2030. Das Fundament unten ist bereits heute in Kraft, es gilt also unabhängig vom Abstimmungsergebnis. Hier ist, was drin steht, in Klartext.

Das ist eine Erklärung für Schauspieler, keine Rechtsberatung (ich bin Schauspieler, kein Anwalt). SAG-AFTRAs offizielle Seite zu den 2026 TV/Theatrical Contracts ist die maßgebliche Quelle. Backstages Erklärung der Selftape-Regeln und Deadlines ursprüngliche Aufschlüsselung von 2023 liefern die Details. Was folgt, ist die Sicht eines arbeitenden Schauspielers darauf, was sich ändert, was bleibt und was zu tun ist, wenn ein Casting mehr verlangt, als die Regeln erlauben.

Das Fundament, das du schon hast

Diese Schutzrechte stehen seit 2023 im Vertrag, und der Deal 2026 führt sie fort. Einen nach dem anderen.

Mindestens 48 Stunden Vorbereitungszeit. Das Casting muss dir zwischen dem Verschicken der Sides und dem Abgabetermin mindestens 48 Stunden lassen, mehr, wenn dazwischen ein Wochenende liegt. Für Minderjährige sind es 72 Stunden. Das ist die Hauptregel und die, die in der Praxis am häufigsten getestet wird.

Maximal acht Seiten für ein erstes Casting. Ein erstes Selftape ist auf acht Skriptseiten begrenzt. Callbacks können bis zwölf gehen. Das war die Antwort auf die "Schick mir bis Montag deine 22-seitige Episode"-Anfragen, die sich angehäuft hatten, sobald Selftapes zum Standard wurden.

Keine Pflicht zum Off-Book-Sein. Du kannst nicht gezwungen werden, für ein Selftape auswendig zu können. Du kannst es freiwillig sein. Sie können es empfehlen. Aber sie können es nicht zur Bedingung für die Abgabe machen.

Keine vorgeschriebene App oder Technik. Das Casting kann keine bestimmte Aufnahme-App, Plattform oder Ausrüstung vorschreiben. Sie können ein Format verlangen (Quer- oder Hochformat, MP4 und so weiter). Sie können dich nicht zwingen, ein bestimmtes Tool zu kaufen oder herunterzuladen.

Ein Kostümrahmen, keine Stunts. Du kannst nicht gebeten werden, etwas Knapperes zu tragen als einen Badeanzug, den du in einem öffentlichen Schwimmbad tragen würdest, und du kannst nicht gebeten werden, für ein Casting einen Stunt zu machen. Auch der Slate ist abgesteckt: Name, Größe, Wohnort, aktueller Aufenthaltsort, Spezialfähigkeiten und eine Brust- oder Ganzkörperaufnahme. Das ist die Liste.

Zustimmung, bevor dein Tape weitergegeben wird. Das Casting muss deine Einwilligung einholen, bevor es dein Selftape weiterreicht, und Tapes sollen sicher aufbewahrt werden, nur von Leuten gesehen, die einen echten beruflichen Grund dafür haben.

Was 2026 neu bringt

Zwei Dinge im Deal 2026 sind wirklich neu für alle, die Selftapes abgeben.

Keine Gebühr für die Einreichung. Einem Darsteller darf keine Gebühr für das Einsenden eines Selftapes oder das Hochladen eines Fotos oder Showreels berechnet werden. Portale mit kostenpflichtigem Zugang waren eine stille, schleichende Belastung geworden. Diese Tür ist jetzt zu.

Ein virtuelles Casting auf Anfrage, für größere Rollen. Bei der Besetzung von Serienhauptrollen, wiederkehrenden Rollen und anderen bedeutenden Rollen müssen die Produzenten sich in gutem Glauben bemühen, einem Darsteller entgegenzukommen, der statt auf Tape lieber live vorsprechen möchte, ob persönlich oder virtuell. Das ist kein pauschales Recht für jede Rolle, und "guter Glaube" lässt Spielraum. Aber für die größeren Rollen ist eine echte Lesung jetzt zumindest auf dem Tisch.

Der Rest des Deals 2026 ist die große Arbeitsnachricht: rund 700 Millionen Dollar an Verbesserungen, eine Zusammenführung der SAG- und AFTRA-Rentenfonds, drei Prozent Mindestlohnerhöhung pro Jahr und strengere Regeln zu Einwilligung und Vergütung bei digitalen KI-Abbildern. Die Selftape-Passagen sind kleine Randpunkte in einem viel größeren Vertrag. Für uns wiegen sie mehr, als ihre Größe vermuten lässt.

Was die Regeln nicht abdecken

Als arbeitender Schauspieler gesehen: Das ist ein Fundament, keine Decke. Einiges bleibt genau, wie es war, und ein paar Lücken sind es wert, beim Namen genannt zu werden.

Sie bezahlen dich nicht für Selftapes. Vorsprechen bleibt unbezahlt, außer dein konkreter Vertrag sagt etwas anderes, und daran ändert 2026 nichts. Das ist die Lücke, auf die Schauspieler immer wieder zeigen: Ein Tape kann einen Nachmittag fressen, und der Nachmittag gehört dir, du verschenkst ihn.

Sie legen keine Qualitätsstandards fest. Das Casting kann ein Tape trotzdem ablehnen, wenn es zu dunkel, zu kurz, zu lang oder technisch daneben ist, und Retakes anfordern. Ein Retake derselben Rolle setzt die 48-Stunden-Uhr nicht zurück, ein echter Callback schon.

Sie gelten nicht für Non-Union-Arbeit. Arbeitest du über einen Non-Union-Kanal, was die meisten von uns irgendwann tun, gilt nichts davon. Die 48 Stunden, das Seitenmaximum, die Freiheit bei der Technik: alles weg.

Sie unterbinden keine "weichen" Anfragen. Ein Casting-Büro kann um Off-Book-Zeilen, einen einzelnen Take oder ein bestimmtes Format bitten und das als Wunsch formulieren. Die Regeln verbieten, diese Dinge als Bedingung für die Abgabe zu fordern. In der Grauzone wohnt der echte Druck.

Was du tust, wenn das Casting mehr verlangt als erlaubt

Wenn ein Büro zum ersten Mal eine 24-Stunden-Abgabe für sechs Seiten verlangt, hast du eine Entscheidung zu treffen. Der Vertrag ist auf deiner Seite. Die Gewohnheit, das auszusprechen, noch nicht.

Der ehrliche Schritt ist, zu fragen. "Der SAG-Vertrag setzt ein Minimum von 48 Stunden. Gibt es Spielraum beim Zeitplan?" Die meisten Casting Directors, die die Regeln kennen, passen sich ohne Streit an. Manche nicht. Einige tun so, als gälten die Regeln für sie nicht.

Wenn das Nein kommt, hast du drei Optionen: auf ihrem Zeitplan einreichen, das Casting ablehnen oder über dein Management eskalieren. Jede hat einen Preis. Der Vertrag gibt dir die Grundlage. Er schützt dich nicht vor beruflichen Folgen, wenn du zum falschen Zeitpunkt zu hart drückst.

Sarah Ramos, die Schauspielerin aus "Parenthood" und "The Bear", die im Verhandlungskomitee saß, hat es bei LAist während des Streiks 2023 klar gesagt: Selftapen ganz ohne Regeln sei "eine Belastung für unsere Ressourcen, eine Belastung für unsere Community und nicht tragbar." Die Regeln gibt es jetzt, weil Leute wie sie dafür gekämpft haben. Sie zu nutzen ist derselbe Zug, ein Casting nach dem anderen.

Zu KI und digitalen Abbildern

Ein Teil des Deals, der weniger Aufmerksamkeit bekommt, als er sollte: Die Klauseln zu digitalen Abbildern berühren deine Selftape-Einreichungen, und es lohnt sich, darüber nachzudenken.

Der Vertrag verlangt eine informierte Einwilligung, bevor ein digitales Abbild von deinem Bild, deiner Stimme oder deiner Darstellung erstellt wird, und legt eine Mindestvergütung fest, wenn eines verwendet wird. Was er nicht ganz festzurrt, ist, was ein Casting-Büro intern mit dem Tape machen darf, das du einsendest. Es intern für ein Tool zu nutzen, etwa, oder es zwischen Produktionen desselben Unternehmens weiterzugeben.

Wenn du 2026 ein Selftape einreichst, geh davon aus, dass die Datei mehr Leute sehen als das Casting-Team. Das war schon vorher so. Der Vertrag schränkt ein, was damit kommerziell gemacht werden darf. Er macht den ersten Empfängerkreis nicht kleiner.

Was blablabla angeht: blablabla trainiert keine Modelle auf Schauspieleraufnahmen, und ich habe es bewusst so gebaut. Nicht jede App oder Plattform, über die du einreichst, hat dieselbe Richtlinie, also lies die AGB, bevor du etwas hochlädst. Die längere Fassung dazu, wo die Grenze zwischen einem Werkzeug, das hilft, und einem, das konkurriert, verläuft, gibt es in KI-Szenenpartner: Was Schauspieler 2026 wissen sollten.

Was das für deine Arbeit bedeutet

Für die meisten von uns ist die alltägliche Veränderung klein. Das 48-Stunden-Fenster war schon vorher die informelle Norm. Das Seitenmaximum hielten die größeren Büros längst weitgehend ein. Die Regel gegen den Off-Book-Zwang war nie wirklich gegen dich durchsetzbar.

Was sich ändert, ist die Sprache, zu der du greifst, wenn etwas nicht stimmt. "Der Vertrag sagt" ist ein anderes Gespräch als "ich würde lieber". Es verschiebt die Begründungslast auf das Casting-Büro, nicht auf dich.

Diese Schutzrechte gibt es, weil Schauspieler jahrelang darauf hingewiesen haben und die Gewerkschaft echtes Kapital eingesetzt hat, um sie zu erkämpfen. Das Mindeste, das wir tun können, ist zu wissen, was drin steht.

Ein paar praktische Hinweise

Den Rest des Selftape-Felds, also wie man es tatsächlich dreht, worauf Casting Directors achten, wie man die Reader-Frage löst, gibt es in dem vollständigen Leitfaden zum Alleine-Proben und in der Selftape-Checkliste.

Zur Kamera-Seite, also die Einstellungen, die Casting Directors auffallen (Fokus, Belichtung, Linsen-Sperre), gibt es iPhone-Selftape: Fokus, Belichtung und Zoom.

Zur Reader-Frage, die in Gesprächen darüber, was die Regeln abdecken und was nicht, immer wieder auftaucht, gibt es wie du ein Selftape ohne Reader machst.

Die Abstimmung lief bis zum 4. Juni. Falls du Mitglied bist: Das Fundament gilt schon jetzt. Nutz es.