Hva er en scenepartner? (og hva du gjør når du ikke har en)

En scenepartner er den andre skuespilleren i scenen din: personen hvis replikker du svarer på, hvis blikk du reagerer på, og hvis timing setter din. I klassen er det klassekameraten du ble satt sammen med. I en audition er det leseren. Hjemme er det den du klarer å overtale. Scenen finnes ikke uten en, og det er problemet, for det meste av tiden du øver, er det ingen der.

Skuespillere bruker uttrykket løst, og det dekker tre ganske forskjellige personer. Verdt å skille dem, for det du trenger fra hver av dem, er ikke det samme.

I klassen

I sceneundervisning blir scenepartneren din tildelt eller valgt, og dere jobber med samme scene sammen i ukevis. Dette er versjonen de fleste mener når de sier ordene. Dere møtes utenom klassen, kjører den til den slutter å være replikker og begynner å bli en samtale, og så tar dere den med inn og blir tatt fra hverandre.

Det en klassepartner gir deg som ingenting annet gjør, er et sett med valg til. De spiller scenen på sin måte, og deres måte endrer din. Du planla å være kald i den andre delen, men de kom inn varme, og nå leses kaldt som grusomt, så du finner noe annet. Den forhandlingen er jobben. Det er derfor lærerne setter dere sammen i par i stedet for å la dere gjøre monologer hele året.

Prisen er timeplanlegging. To skuespillere med to jobber og to liv som prøver å finne fire timer i uken. Er partneren din upålitelig, eller er du det, kommer scenen inn i klassen underøvd, og klassen blir prøven. Alle har hatt den partneren. De fleste av oss har vært den partneren. Hvordan forberede seg til sceneundervisning handler om å gjøre jobben på egen hånd, slik at tiden dere faktisk får sammen, rekker lenger.

I audition-rommet

I rommet er scenepartneren din leseren. Noen ganger er det castingansvarlig, noen ganger en assistent, noen ganger en skuespiller leid inn for dagen. De sitter ved siden av kameraet, de leser de andre replikkene, og de spiller bevisst ikke. En god leser gir deg en ren, nøytral cue i et rimelig tempo og holder seg unna veien din. En virkelig god en gir deg akkurat nok å spille mot. En dårlig en leser farens dødsreplikk som en handleliste, og du må spille som om de ikke gjorde det.

Dette er versjonen av scenepartner som velter skuespillere som bare har trent med klassekamerater. I klassen møter partneren din deg på halvveien. I rommet gjør de ikke det, med vilje. Er prestasjonen din avhengig av at den andre skuespilleren gir deg noe, avslører rommet det. Casting ser på hvordan du reagerer på nesten ingenting, for på settet får du ofte nesten ingenting, den andre skuespillerens blikkretning tapet fast på en C-stand.

Så ferdigheten er å ha med seg scenen selv. Kjenn hva den andre karakteren vil, så godt at du hører det i en flat opplesning. Da er det leseren gir deg, nok. På en selftape er leseren den samme jobben, utenfor kamera, og hvordan være en god selftape-leser er skrevet for personen som gjør det, noe som gjør den til nyttig lesning for personen som mottar det også.

Hjemme

Hjemme er scenepartneren din den du kan få tak i. En du bor sammen med, en kjæreste som ikke meldte seg frivillig til dette, en venn på høyttaler, moren din som leser detektiven. Det funker, noen ganger. Og så er det sent, eller det er femte gang denne uken, eller scenen har en sexvits i seg du helst vil slippe, og du kjører den alene.

Å kjøre en scene alene betyr som regel å lese begge rollene i hodet, eller å hoppe over de andre replikkene helt og gå rett fra cuen din til replikken din. Ingen av delene er øving. En scene er en samtale, og halvparten av den tilhører noen andre. Når du hopper over deres halvdel, øver du på en monolog med hull i. Replikkene dine kommer ut av ingenting i stedet for ut av det som nettopp ble sagt, og det er det du vil få høre i rommet: du lytter ikke.

Så er det det å spørre. Alle skuespillere kjenner følelsen av å tekste noen for å be dem lese med deg igjen, og alle skuespillere begrenser antall opptak sine på grunn av det. Du stopper ved seks opptak fordi den du bor med har vært tålmodig nok, ikke fordi scenen sitter. Jeg skrev om det for seg selv i skammen ved å be noen lese replikker med deg, fordi det er en større pris enn de fleste av oss innrømmer.

Det du faktisk trenger hjemme, er mindre enn en partner. Du trenger de andre replikkene sagt høyt, i et tempo som venter på deg, så mange ganger du vil, uten å skylde noen en tjeneste. Det er en lavere list enn et menneske. Det er også en list de fleste metoder ikke klarer. Et opptak av deg selv som leser den andre rollen, låser timingen din fra første opptak. Telefonen din som leser replikkene med flat stemme på en timer, setter tempoet for deg. Personen på høyttaler er et menneske, med hele spørrebyrden på slep.

En scene-partner-app

blablabla er en scene-partner-app: den leser de andre rollene med distinkte stemmer, pauser på cuen din så lenge du trenger, og snakker aldri over deg. Det er den beste måten å kjøre replikker på når ingen er ledig til å lese med deg.

Den gjør hjemme-jobben og bare den jobben. Du importerer sidene, PDF, Word, Fountain, Final Draft, et bilde av sidene eller innlimt tekst, og velger rollen din. Hver av de andre karakterene får en egen stemme, så en scene med tre roller høres ut som tre mennesker. Når det er din tur, venter den. Ikke i et fast antall sekunder, men så lenge du bruker, enten det er et pust eller et minutt, og den sier ingenting mens den venter. Ingen coaching, ingen fyllstoff, bare ordene på siden. Du kan kjøre samme scene førti ganger, og ingen blir sliten.

Det den ikke er, er en klassepartner. Den vil ikke ta et valg som endrer ditt, den vil ikke komme inn varm når du planla for kaldt. Ingenting som leser et manus kan det. Det den erstatter, er leseren, den nøytrale cuen du selv må bringe scenen til, og det er tilfeldigvis versjonen av scenepartner du møter i rommet. Å øve mot noe som venter og gir deg nesten ingenting, er nærmere audition enn å øve mot en venn som prøver å hjelpe. Scenepartner-siden har detaljene, og det finnes gratis practice-scener hvis du vil kjøre en før du importerer din egen.

En knapp bestemmer hvor mye av din egen replikk som blir stående på skjermen, hele replikken, et hint, forbokstavene, eller ingenting, slik at samme scene tar deg fra første lesning til off book uten å endre noe annet. Når en scene først er innlest, funker den uten nett. Den finnes på iPhone, iPad og Android, med et gratis nivå og et Pro-abonnement. Vil du ha det bredere bildet av hva disse appene er og ikke er, er AI-medspiller-apper: hva skuespillere bør vite den edruelige versjonen.

Resten av metoden, sceneanalyse, memorering, monologer, opptak, finnes i den komplette guiden til å øve alene. Det korte svaret på spørsmålet i tittelen er at en scenepartner er den som svarer deg. Kan ingen det, få svaret gjort på en annen måte, og behold delen som betyr noe, som er at du lytter.