對戲夥伴指的是場景裡的另一個演員:你回應他台詞的人,你對他的眼神起反應的人,他的節奏決定你的節奏。上課的時候,對戲夥伴是跟你配對的同學。試鏡的時候,是讀稿的人。在家的時候,是任何你說得動的人。沒有對戲夥伴,這場戲就不存在,而問題就在這裡,因為大多數時候你排練,根本沒有人在。
演員用這個詞用得很鬆散,它其實涵蓋了三種完全不同的人。值得把它們分開來看,因為你從每一種人身上需要的東西並不一樣。
在課堂上
在場景研究課上,對戲夥伴是被分配或選定的,你們會一起磨同一場戲好幾個星期。這是大多數人說這個詞時心裡想的版本。你們在課外碰面,一直跑到這場戲不再是台詞、變成一段對話,然後帶進課堂,被老師拆解。
課堂夥伴能給你、別的東西給不了的,是第二組選擇。他們用他們自己的方式演這場戲,而他們的方式會改變你的方式。你原本打算在第二個節拍冷淡,結果他熱情地進來,冷淡就變得像在耍狠,於是你得找別的東西。那個協商過程,就是功課本身。這也是為什麼老師要把你們兩兩配對,而不是讓你們整年都在演獨白。
代價是排時間。兩個演員,兩份工作,兩種生活,卻要湊出一週四小時。如果你的夥伴不靠譜,或者你自己不靠譜,這場戲就會沒排好、帶著沒準備好的狀態進課堂,然後整堂課變成了排練現場。每個人都遇過那種夥伴。我們大多數人也當過那種夥伴。怎麼準備場景研究課 講的就是怎麼自己先把功課做好,讓你們真正碰面的時間發揮更大的效果。
在試鏡室裡
在試鏡室裡,你的對戲夥伴是讀稿的人。有時候是選角導演,有時候是助理,有時候是當天請來的演員。他們坐在攝影機旁邊,念其他角色的台詞,而且是刻意不表演的。一個好的讀稿人會用合理的節奏給你乾淨、中性的提示,然後退到一旁不擋你的路。厲害的讀稿人會給你剛好夠你接的東西。差的讀稿人會把父親臨終的獨白念得像在唸購物清單,而你得表現得好像他沒有那樣念一樣。
這正是那些只跟同學排練過的演員,會被絆倒的那個版本的對戲夥伴。在課堂上,夥伴會迎你一半。在試鏡室裡,他們刻意不這麼做。如果你的表演需要靠對方給你東西才能成立,試鏡室會把這件事攤在陽光下。選角看的,就是你怎麼回應「幾乎什麼都沒有」,因為到了片場,你經常拿到的也就是幾乎什麼都沒有,對手演員的視線可能只是貼在一根 C 架上的一個點。
所以真正的功夫,是把這場戲自己帶進試鏡室。把對方角色想要什麼搞得非常清楚,清楚到就算對方念得再平,你也聽得出來。這樣一來,不管讀稿人給你什麼都夠用。在 selftape 裡,讀稿人做的是同一份工作,只是在鏡頭外,而怎麼當一個稱職的 selftape 讀稿搭檔 是寫給正在做這件事的人看的,這也讓它同時值得被接受這份服務的人讀一遍。
在家裡
在家裡,你的對戲夥伴是任何你找得到的人。室友、被你硬拉下水的另一半、講電話開擴音的朋友、幫你讀偵探台詞的媽媽。有時候真的有用。然後就是某個很晚的夜裡,或是這星期第五次了,或是這場戲裡有個性笑話你實在不想跟對方一起講,於是你就自己一個人跑。
自己一個人跑場景,通常代表你在腦子裡同時讀兩個角色,或是乾脆跳過對方的台詞,直接從提示句跳到自己的台詞。這兩種都不是排練。一場戲是一段對話,其中一半屬於別人。跳過對方的那一半,你排的就是一段有破洞的獨白。你的台詞會憑空冒出來,而不是從剛才被說出的話裡冒出來,而這正是你會在試鏡室裡被指出來的事:你沒在聽。
還有開口拜託這件事。每個演員都知道那種傳訊息拜託別人再陪自己對一次詞的感覺,也都因為這樣,給自己設下了拍攝次數的上限。你在第六條就停下來,不是因為這場戲到位了,是因為室友已經很有耐心了。我另外寫過一篇開口拜託別人陪你對詞的那份愧疚感,因為那其實是我們大多數人都不太願意承認的一筆代價。
你在家裡真正需要的,其實比一個對戲夥伴小得多。你需要的是對方的台詞被大聲說出來,速度等你,想跑幾次就跑幾次,而且不欠任何人情。這個門檻比找一個人低得多,卻也是大多數方法都做不到的門檻。錄自己讀對方台詞的錄音,從第一次錄就把你的節奏鎖死了。手機用平板的聲音照計時器念台詞,是它幫你決定節奏,不是你自己決定。講電話開擴音的那個人,是一個真人,所以拜託這件事的所有麻煩都跟著來了。
一款對戲夥伴 App
blablabla 是一款對戲夥伴 App:它用不同的聲音念出其他角色的台詞,在你的 cue 上想停多久就停多久,而且絕不會搶你的話。沒有人有空陪你對詞的時候,這是跑台詞最好的方式。
它做的,就是在家裡的那份工作,也僅止於那份工作。你匯入分頁,PDF、Word、Fountain、Final Draft、照片或貼上的文字,選好自己的角色。其他每個角色都有獨特的聲音,所以三人對戲聽起來就像三個人。輪到你的時候,它會等。不是等固定幾秒,是等你需要的那麼久,不管是一拍還是一分鐘,而且等待的時候它什麼都不說。沒有指導,沒有贅語,只有劇本上的字。同一場戲你可以跑四十遍,沒有人會累。
它不是課堂上的夥伴。它不會做出改變你選擇的決定,你原本準備冷淡,它也不會忽然熱情地進來。任何念稿子的東西都做不到這件事。它取代的,是讀稿人,是你得把整場戲自己帶去面對的那個中性提示,而那恰好正是你在試鏡室裡會遇到的那種對戲夥伴。對著一個會等待、卻幾乎不給你東西的對象排練,其實比對著一個努力想幫你的朋友排練,更接近試鏡室的真實狀況。對戲夥伴頁面 有更完整的說明,如果想先跑一遍場景再上傳自己的劇本,免費練習場景 也在那裡。
一個撥桿設定你自己的台詞要留多少在螢幕上,完整台詞、提示、每個字的第一個字,或完全不顯示,讓同一場戲帶你從第一次讀本走到完全脫稿,其他什麼都不用改。場景一旦配好聲音,就能離線使用。iPhone、iPad、Android 都有,有免費版,也有 Pro 訂閱。如果你想知道這類 App 到底是什麼、不是什麼,比較全面的說法在AI 對戲夥伴:演員該知道的事。
獨自排練的其他功課,場景拆解、背台詞、獨白、錄影,都在獨自排練的完整指南裡。標題那個問題的簡短答案是:對戲夥伴就是任何回應你的人。沒有人能做到的時候,就用別的方式把「回應」這件事完成,並且留住真正重要的那一部分,也就是你在聽。
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