איך להתכונן לאודישן שקיבלת אתמול בלילה

הטלפון שלך מרטט ב-9:14 בלילה. זה הסוכן. קולבק מחר ב-10 בבוקר. הסיידים מצורפים. ארבעה עמודים. מעולם לא ראית את התסריט. כולם בדירה כבר ישנים.

זה קרה לי יותר פעמים ממה שהייתי רוצה להודות. בפעמים הראשונות נכנסתי ללחץ ונשארתי ער עד 2 לפנות בוקר כדי לדחוס את השורות לתוך הראש. נכנסתי לחדר מותש, עם יותר מדי חזרות מאחורי, ונוקשה. זה לא הלך טוב. מאז הבנתי משהו: השחקנים שמקבלים עבודה מאודישנים של הרגע האחרון לא מנסים להיות הכי מוכנים בחדר. הם מנסים להיות הכי נוכחים.

זאת תוכנית הפעולה שאני משתמש בה עכשיו. בערך תשעים דקות של עבודה ממוקדת, ואז מיטה.

חמש עשרה דקות ראשונות: קרא וחקור

קרא את הסצנה פעמיים. לא את השורות שלך. את הסצנה כולה. אל תסמן כלום. אל תתחיל לחשוב איך אתה אומר דברים.

בקריאה הראשונה, פשוט ספוג. מה המצב? מי האנשים האלה זה לזה? איפה הם, ומה קרה רגע לפני שהסצנה מתחילה?

בקריאה השנייה, תתחיל לשאול שאלות. למה השיחה הזאת, ברגע הזה? מה יקרה אם הדמות שלך פשוט תעזוב את החדר? אם לא ישתנה כלום, עדיין לא מצאת את הסיכון.

בזמן שאתה קורא, עשה חיפוש מהיר על הפרויקט. האם זה פיצ'ר? סדרה? מה הטון? אם יש טריילר או לוגליין, תצפה בו. שתי דקות של הקשר על העולם שאתה נכנס אליו שוות יותר מעשרים דקות נוספות של שינון מכני.

עשרים הדקות הבאות: הבן מה קורה באמת

זה החלק שרוב האנשים מדלגים עליו כשהם בלחץ זמן, וזה החלק שהכי חשוב. צריך לפרק את הסצנה גם כשאין זמן. בדיוק כשאין זמן.

שלוש שאלות. ענה על כל אחת במשפט אחד.

מה הדמות שלך רוצה מהאדם האחר בסצנה הזאת? לא בכלליות. עכשיו. בחדר הזה. הפוך את זה לפועל.

מה עומד בדרך? משהו מונע מהדמות שלך לקבל את מה שהיא רוצה. ההתנגדות של אדם אחר, סוד, תזמון רע, גאווה. תן לזה שם.

איפה הסצנה מתהפכת? כמעט תמיד יש רגע שבו הדינמיקה משתנה ודברים לא יכולים לחזור לאיך שהיו. מצא אותו. זה הציר של הסצנה, וזה המקום שמנהל הקאסטינג יסתכל בו הכי בעיון.

אם אתה יכול לענות על שלוש השאלות האלה, יש לך נקודת מבט. זה מה שאתה מביא מחר. לא הופעה מלוטשת. פרספקטיבה.

שלושים הדקות הבאות: שים את זה על הרגליים

עכשיו אתה מריץ את זה בקול. קול מלא. לא מלמול מאחורי שולחן. קום, פתח את הפה, ואמור את השורות כמו בן אדם בחדר עם בן אדם אחר.

אם יש לך מישהו שיכול לקרוא את התפקיד האחר, תבקש ממנו. אם זה 9:45 בלילה ביום שלישי וכל מי שאתה מכיר ישן או לא זמין, השתמש באפליקציית חזרות כמו blablabla. בכל מקרה, אתה צריך לשמוע את השורות של הדמות האחרת נאמרות לך בחזרה. שורות הרמז שלך חשובות. התגובות שלך יוצאות ממה שהאדם השני אומר, והקצב הזה של שאלה-ותשובה צריך להיות בגוף שלך לפני שאתה נכנס לחדר.

הרץ את הסצנה שלוש או ארבע פעמים. אל תעצור לתקן. תן לזה להיות גולמי. אתה בונה את הצורה של הסצנה, לא נועל קריאות ספציפיות של שורות. אם אתה מבחין בחלק שמרגיש מת, כנראה שאתה לא יודע מה אתה רוצה באותו רגע. חזור לשלוש השאלות.

חמש עשרה הדקות הבאות: תצלם את עצמך

הרץ את הסצנה עוד פעם אחת. בעמידה. תצלם את זה בטלפון. רק אודיו זה בסדר, אבל וידאו עדיף כי תתפוס הרגלים פיזיים שאתה לא מבחין בהם מבפנים.

צפה בזה פעם אחת. לא כדי לשפוט. כדי להבחין. האם אתה רץ מהר מדי על פני המפנה? מנגן על תו אחד כל הדרך? מפיל את המילה האחרונה בכל משפט? בחר את הדבר האחד שמפריע לך הכי הרבה ותתאים אותו. אל תנסה לתקן הכל. התאמה אחת.

אם אתה רוצה יותר פרטים על איך לעבוד עם השורות שלך ביעילות, יש פירוט ארוך יותר באיך שחקנים לומדים טקסט בעל פה. אבל בשעה הזאת, המטרה היא היכרות, לא שלמות. אתה שואף להיות יציב מספיק כדי שתוכל להקשיב ולהגיב בחדר, לא לדקלם מהזיכרון עם מבט מזוגג.

אחר כך לישון

אני מתכוון לזה. הנח את הסייד. כוון את השעון המעורר. לך לישון.

שינה מגבשת זיכרון. המוח שלך ממש חוזר על החומר בזמן שאתה מחוסר הכרה. המדע על זה חד משמעי. שחקן שמתכונן תשעים דקות וישן שבע שעות יביא ביצוע טוב יותר משחקן שמתכונן חמש שעות וישן שלוש. בכל פעם.

בבוקר, קרא את הסצנה פעם אחת עם הקפה. הרץ אותה בקול פעם אחת במקלחת או בדרך לשם. זהו.

מה לא לעשות

אל תשנן את השורות בכוח עד 2 לפנות בוקר בניסיון לדעת אותן בעל פה. לא תדע, ותהיה עייף מדי כדי להקשיב. ההקשבה היא כל העבודה.

אל תעשה בינג' של ארבעה פרקים מהסדרה כדי "לתפוס את הטון". אתה תסיים בחיקוי הביצוע של מישהו אחר במקום להביא את שלך.

אל תבזבז שלושים דקות בייסורים על לבוש. לבש משהו שרומז לדמות בלי להיראות כמו תלבושת. ג'ינס עם כפתורים או ג'ינס עם טי-שירט מכסה תשעים אחוז מהאודישנים.

אל תשכתב את הסצנה בראש שלך. שחק את מה שעל הדף. אם הכתיבה מרגישה מסורבלת, זה לא הבעיה שלך לפתור בחדר.

הדבר שבאמת מזמין את העבודה

מנהלי הקאסטינג רואים עשרות שחקנים ביום כזה. חלקם מוכנים יותר ממך. כנראה רובם, בכנות. היה להם יומיים עם החומר במקום שלוש-עשרה שעות. הם יודעים את הטקסט יותר טוב בעל פה. הם עשו בחירות מעודנות יותר.

אבל בחירות מעודנות הן לא מה שמשיג את העבודה. בחירות ברורות - כן. היכנס לחדר כשאתה יודע מה אתה רוצה, איפה הסצנה מתהפכת, ומה אתה לא אומר. תהיה מוכן להקשיב לקורא השני ולהגיב לו באמת, במקום להופיע לכיוונו. זה הדבר שאודישנים של הרגע האחרון בוחנים יותר מכל: האם השחקן הזה יכול להגיע עם נקודת מבט ולהישאר חי בחדר?

התשובה לשאלה הזאת לא קשורה לכמה שעות היו לך עם הסיידים.