Slik kan du lære manus på 48 timer

Audition-beskjeden kommer mandag. Du taper onsdag. Du må kunne scenen utenat innen da, og den er seks sider.

Seks sider på 48 timer er mulig. Det er ikke engang uvanlig. Men måten du bruker de 48 timene på betyr mer enn hvor mange av dem du bruker.

De fleste skuespillere gjør det baklengs. De leser scenen om og om igjen dag én, driller ordene inn i ren huskepugg i løpet av time 30, og går inn til audition med replikker så overøvd at de høres ut som et opptak. Valgene er døde. Fleksibiliteten er borte. Regissørens første justering tar livet av deg.

Det finnes en bedre rekkefølge. Her er hvordan du bruker 48 timer slik at du går inn med manus i hodet og fortsatt evnen til å spille.

Time 0 til 4: scenearbeid, ikke replikker

De første fire timene er de viktigste, og de mest mot-intuitive. Begynn ikke å pugge.

Les scenen høyt to ganger med manus i hånden. Legg den deretter ned og svar på tre spørsmål om karakteren din. Hva vil de ha fra den andre personen i denne scenen? Hva står i veien? Hvor snur scenen?

Jeg har skrevet en mer utfyllende gjennomgang i how to break down a scene, men kortversjonen er: hver replikk karakteren din sier eksisterer av en grunn. Kjenner du grunnen, setter replikkene seg lettere. Pugger du replikkene først og leter etter grunnene etterpå, er du låst fast i en fremføring som kanskje ikke stemmer med det replikken faktisk gjør.

Finn de bærende ordene dine. Marker beatene dine. Skriv scenens emosjonelle form i to eller tre setninger i margen. Dette er fundamentet. Hopper du over det, hjelper ikke de neste 44 timene deg.

Time 4 til 12: intensjonsbasert memorering

Nå kan du begynne å sette inn replikkene. Teknikken betyr noe.

Å huske ord ved repetisjon fungerer, men det låser ordene til én enkelt lesemåte. Løsningen er intensjonsbasert memorering. For hver replikk, skriv ett verb i margen. Hva gjør karakteren din? Presser på. Gir etter. Tester. Håner. Holder igjen.

Når du går gjennom scenen, tenk på verbet, ikke replikken. Replikken kommer fordi verbet er levende i deg. En studie fra 2015 i Memory om produksjonseffekten fant at å si ord høyt mens man fysisk engasjerer kroppen ga 10 til 15 prosent bedre hukommelse enn stille studie. Gå rundt i leiligheten mens du gjør dette. Sitt på gulvet én runde, stå for en annen. Kroppen husker i en annen kanal enn øynene.

Innen time 12 bør du kjenne formen på scenen uten å trenge siden. Ikke ord-perfekt. Bare konturen.

Time 12 til 24: søvn

Dette er delen de fleste skuespillere hopper over. De kjemper seg gjennom den første natten og taper den andre dagen til utmattelse.

Søvn gjør hukommelsesarbeid. Konkret: dyp søvn konsoliderer deklarativ hukommelse - selve replikkene - og REM konsoliderer prosedural hukommelse - rytmen og timingen i scenen. En gjennomgang fra 2013 i Physiological Reviews av Diekelmann og Born oppsummerte tiår med forskning: en hel natt søvn mellom innkoding og gjenkalning slår konsekvent en ekstra time med studie. Ikke bytt de sju timene mot sju ekstra gjennomganger. De sju timene gjør mer arbeid enn gjennomgangene vil.

Gå gjennom scenen én gang, lett, før du legger deg. Ikke press på perfeksjon. Legg bare ned det som er der.

Time 24 til 36: dybdearbeid med en partner

Dag to. Du bør våkne og vite mer enn du sovnet med. Det er ikke magi. Det er konsolideringen som fullfører seg.

Nå går du gjennom scenen høyt med noe eller noen som leser de andre partiene. En medspiller, en app, en venn på kafeen som tar seg tid i ti minutter. Poenget er å høre replikkene som cuer deg. Ikke fordi du ikke kjenner dem, men fordi responsene dine må komme fra noe. Øver du stille, hopper du over cue-replikkene, og det betyr at replikkene dine kommer ingensteds fra. I en fremføring må de komme fra det den andre personen nettopp sa.

Hvis du ikke har en person, how to selftape without a reader går gjennom de realistiske alternativene. blablabla leser de andre partiene og venter på at du er ferdig før den fortsetter. Den ventingen er det som gjør avspilling om til innøving.

Gå gjennom scenen tre eller fire ganger. Ulike intensjoner hver gang. Prøv valget du er redd for å ta. Prøv å spille scenen mindre enn det som føles riktig. Prøv å spille den større. Du leter ikke etter den rette lesingen. Du bygger fleksibilitet rundt valget du vil forplikte deg til i rommet.

Time 36 til 44: finpuss og hvile

Nå bør ordene sitte. Gjør de ikke det, drill hullene - de to eller tre replikkene som ikke vil sette seg - isolert. Ikke fortsett å gå gjennom hele scenen hvis 95 prosent av den er solid. Du sliter ut 95-prosentdelen mens du prøver å fikse de 5.

Midt på ettermiddagen, gå vekk. Ta en ordentlig pause. Spis noe som ikke er kaffe.

Kom tilbake om kvelden. Gå gjennom scenen to ganger, helt igjennom, med intensjonsarbeid fremst i tankene. Stopp der. Se en film. Les noe urelatert. Fristelsen er å fortsette å jobbe. Jobbing gjør mer skade enn nytte på dette punktet.

Time 44 til 48: varm opp, ikke øv

De siste fire timene er fysisk forberedelse, ikke memorering.

Vokal oppvarming. Pustearbeid. Noen minutter fysisk aktivitet for å vekke kroppen. Har du tid, ta en full gjennomgang omtrent en time før audition, og legg deretter manus bort. Det siste du vil ha er siden i hånden tretti sekunder før kamera ruller.

Gå inn. Gjør arbeidet. 48 timene har gjort det de kan.

Hva dette ikke er

Dette er ikke en oppskrift for krisememorering. Kommer sidene klokken 23 og auditionen er klokken 10, er det et annet problem. How to memorize lines overnight tar deg gjennom 12-timers-versjonen. Og dette er ikke en erstatning for de hundre små vanene som gjør memorering lettere over en karriere. How actors actually memorize lines er det store bildet.

Det 48 timer gir deg, hvis du bruker dem riktig, er noe de fleste yrkesaktive skuespillere faktisk ikke har når de går inn i rommet: replikker du kan kaldt og valg du fortsatt kan justere. Den kombinasjonen er forskjellen mellom en audition som låser seg fast og én som er levende nok til at regissøren vil fortsette å leke.

Replikkene er den enkle delen. Det å holde seg levende er arbeidet.

Det fullstendige bildet av soloinnøving - scenearbeid, memorering, selftaping, kaldlesing, arbeid på andrespråk - finner du i the complete guide to rehearsing alone.