Disney Channel-castingsider: familiescener

En casting til et familieeventyr kræver, at en umulig opdagelse føles akut, mens relationen forbliver troværdig. Det er som regel dét, skuespillere leder efter i et Disney Channel-manuskript: noget konkret at kæmpe for, friktion i familien og nok lethed til, at scenen kan bevæge sig.

Vigtig oplysning: blablabla er ikke tilknyttet, sponsoreret eller godkendt af Disney eller Disney Channel. Scenerne på denne side er originale, uofficielle øvetekster. De er hverken castingopslag, lækkede sider eller manuskripter fra Disney, Disney Channel eller en tilknyttet produktion. Ingen hos blablabla har intern adgang til Disneys castingproces.

Der findes ikke ét studiemanuskript, som går igen ved alle castings. Materialet skifter med rollen, produktionen, formatet, spillealderen og castingholdet. Gode øvesider skal træne færdigheder, du kan bruge på tværs af projekter, frem for at lære dig at kopiere en påstået husstil.

De tre gratis scener ligger i den brede familieeventyrgenre. De er komplette scener til to skuespillere med hver sin relation og spilleopgave:

• Døren under trappen fører to søskende fra et mysterium ind i en smertefuld sandhed.
• Sidste bus til månen giver en storesøster og lillebror en umulig bus, en reel sikkerhedsrisiko og en sorg, ingen af dem har sat ord på.
• Dragen har sceneskræk sætter en ny kongelig dragetræner sammen med den frygtede drage, som nægter at optræde, så længe de begge skjuler deres nervøsitet.

Du kan læse alle scener uden at oprette en konto, øve begge roller i appen eller se hele biblioteket med gratis øvemanuskripter.

Hvad en castingside til familieeventyr kan kræve

På overfladen kan scenen handle om en hemmelig dør, en sølvbus uden rutenummer eller en drage bag et gardin. Til castingen spiller du stadig adfærd mellem mennesker.

Tror du på genstanden, før du forklarer den? Forundring begynder med opmærksomhed. Nøglen har vægt. Billetten er varm i den kolde luft. De ceremonielle tøjler ryster i trænerens hånd. Når du tager de fakta ind, forstår publikum, at verden har ændret sig. Hvis du sætter store øjne op på forhånd, viser du resultatet og springer selve opdagelsen over.

Holder du fast i et konkret mål? "Vær begejstret" er ikke et mål. Åbn døren, før huset bliver solgt. Få din lillebror væk fra en ukendt bus. Få en bange drage gennem porten til arenaen. En spilbar opgave giver pauserne energi og holder følelserne i handlingen.

Kan to toner være til stede samtidig? Familiestof behøver ikke være overfladisk. En vittighed kan leve ved siden af frygt, og varmen kan overleve et skænderi. Figuren kan bruge humor, praktik eller fantasi, mens noget sværere presser sig på. Du behøver ikke skifte mellem en komisk og en dramatisk indstilling.

Lader du din medspiller ændre dig? De to roller er ligeværdige. Begge kan ændre udfaldet. Hvis hvert beat er fastlagt på forhånd, mister du det interessante: hvad din figur gør, når den anden nægter at reagere som forventet.

Gennemgang af scenen: Døren under trappen

Døren under trappen er den mest åbenlyst fantastiske af de tre, men konflikten ligger mellem to søskende, der ikke længere stoler helt på hinanden.

Mål: Theo skal åbne den forbudte dør, før familien afleverer huset. Mara skal holde den lukket og få dem begge ud i tide.

Forhindring: De kender hver sin del af den morgen, deres far forlod dem. Mara tror, hun beskytter Theo ved at holde sin del tilbage. Theo ved, at beskyttelsen også har holdt ham udenfor.

Relation: Mara fik ansvar alt for tidligt. Theo bruger vittigheder og provokation, hver gang hun behandler ham som et problem, der skal håndteres.

Hvad står på spil: Hvis de går, tilhører døren og sandheden fremmede mennesker. Hvis de åbner den, kan fortællingen, der har holdt familien sammen, gå i stykker.

Vendepunkt: Theo afslører, at døren skal åbnes af to mennesker med samme hemmelighed. Kampen om nøglen bliver til et valg om, hvorvidt de tør dele sandheden.

Når du øver Mara

Begynd ikke med skyldfølelsen. Begynd med flyttekassen, tidsfristen og behovet for at få Theo væk fra låsen. Mara har klaret sig ved at være nyttig. Først da Theo viser, at han ved, hvordan nøglen drejer, begynder hendes kontrol at koste.

Vælg det øjeblik, hvor beskyttelsen bliver til kontrol. Find derefter øjeblikket, hvor kontrollen ikke længere virker, og Mara må møde sin lillebror som en ligeværdig. De to skift giver rollen en bue uden en planlagt følelsesdemonstration.

Når du øver Theo

Theo er yngre og lige så opmærksom. Vittighederne afprøver, om Mara vil sige sandheden, og han har forberedt sine beviser. Giv ham roen fra en, der endelig har skabt en samtale, hans søster ikke kan udskyde.

Da Mara beskriver, hvad hun så, holder Theo op med at forsøge at åbne døren alene. Nu prøver han at få hende til at tage nøglen og åbne den sammen med ham.

Åbn Døren under trappen i blablabla, vælg Mara eller Theo, og spil scenen med den anden rolle læst højt.

Gennemgang af scenen: Sidste bus til månen

Sidste bus til månen begynder som en reel sikkerhedssituation. Samira finder sin lillebror Eli ved en ukendt bus, efter den normale drift er slut. De umulige detaljer hober sig op, men begge skuespillere må blive i den genkendelige søskendekonflikt.

Mål: Samira skal få Eli væk fra de åbne døre. Eli skal holde hende ved stoppestedet længe nok til, at hun læser hele billetten og svarer ærligt.

Forhindring: Billetten bærer deres afdøde mors håndskrift, og bussen kender datoen, hvor familien forlader deres gamle hjem. Hver detalje gør Samira mere på vagt og tilbuddet sværere at afvise.

Relation: Samira overtog planlægningen, da deres mor døde. Eli har brug for hendes stabilitet og er træt af at blive holdt uden for beslutningerne.

Hvad står på spil: Hvis Eli stiger på, kan bussen føre ham et sted hen, ingen af dem forstår. Hvis de går uden samtalen, bliver tavsheden mellem dem stående.

Vendepunkt: Eli afslører, at han aldrig havde tænkt sig at rejse alene. Billetten har fået Samira til at stoppe. Da hun siger højt, at hun er bange for at se deres mor igen, kan de vælge ikke at stige på.

Når du øver Samira

Begynd med den fare, hun kan se. Et ukendt køretøj holder med åbne døre efter midnat, føreren er skjult, og hendes lillebror står ved kantstenen. Undersøg dørene, rutedisplayet, klokken og billetten. Samiras autoritet kommer fra hendes handlinger.

Skiftet kommer, da hun genkender sin mors håndskrift. Spil ikke pludselig forundring. Lad Samira arbejde hårdere for at bortforklare hver detalje, fordi hun selv længes efter det umulige tilbud. Hendes indrømmelse er første gang, hun lader Eli være med til at beslutte, hvad de gør med billetten.

Når du øver Eli

Eli har pakket omhyggeligt og studeret billetten. Spil forberedelsen frem for et hovedløst eventyr. Han ved, at Samira vil prøve instrukser, vittigheder, skyld og fysisk indgriben. Hver afvisning kræver en ny taktik.

Truslen om at stige på får Samira til at stoppe. Eli vil i virkeligheden have kontakt med sin søster. Da hun endelig siger sandheden, slipper han presset. Han vil hellere misse bussen med hende end nå en hvilken som helst måne alene.

Åbn Sidste bus til månen i blablabla, vælg Samira eller Eli, og øv scenen med den anden rolle læst højt.

Gennemgang af scenen: Dragen har sceneskræk

Dragen har sceneskræk er en varm komedie med noget konkret på spil. June har tre minutter til at lede sin første kongelige opvisning. Cal, rigets mest frygtede drage, har gemt sig bag et gardin og rører sig ikke, så længe hans træner foregiver at være rolig.

Mål: June skal få Cal gennem porten til arenaen til tiden. Cal skal få hende til at droppe monsterrutinen og gå ind sammen med ham som en ærlig makker.

Forhindring: June behandler frygt som en teknisk fejl, god forberedelse burde kunne fjerne. Cal kan høre hendes hjerte, så hver poleret benægtelse får ham til at stole mindre på nummeret.

Relation: Den daglige omsorg har gjort dem gode til at aflæse hinanden, men nu bliver de set af et publikum for første gang. Institutionen kalder June for træneren og Cal for uhyret. De skal vælge, hvad de selv kalder hinanden.

Hvad står på spil: En fiasko kan sende June tilbage som lærling og bekræfte publikums tro på, at Cal er farlig eller defekt. En succes bygget på løgn kan låse dem fast i de samme roller.

Vendepunkt: June indrømmer, at hun har brug for, at Cal ser frygtløs ud, fordi hun selv er bange for at fejle. Så kan Cal indrømme sin sceneskræk, og de erstatter opvisningen med én fælles entré og buk.

Når du øver June

June begynder med cue cards, sikkerhedstjek og en tidsplan. Redskaberne er reelle færdigheder. Komikken opstår, når en fremragende procedure møder en drage med en følelsesmæssig indvending.

Hold styr på forskellen mellem at håndtere frygt og benægte den. Da June fortæller, hvad udnævnelsen betyder for hendes familie, får rollen mere vægt uden at miste tempo. Hun river sine cue cards over og vælger stadig at lede, denne gang den makker, der står foran hende.

Når du øver Cal

En skuespiller kan antyde Cals enorme størrelse med fokus, åndedræt og bevidste bevægelser uden at lægge en tegnefilmsstemme på. Vittighederne beskytter hans værdighed. Den frygtede drage skammer sig over, at almindeligt bifald påvirker ham mere end torden og skjolde.

Cals afvisning passer også på June. Han vil ikke lade hende bygge en offentlig sejr på en privat løgn. Da hun indrømmer sin frygt, må hans egen tilståelse koste. Det sidste skridt ind i arenaen er modigt, fordi de stadig er bange.

Åbn Dragen har sceneskræk i blablabla, vælg June eller Cal, og spil scenen med den anden rolle læst højt.

Sådan spiller du forundring uden at gøre dig nuttet

Skuespillere gør nogle gange familiestof lysere med større reaktioner, hurtigere smil og et generelt lag af charme. Det kan gøre scenen flad, fordi publikum får besked på, hvad de skal nyde, før figuren selv har oplevet noget.

Prøv i stedet:

• Giv opdagelsen en sanselig vej. Se hængslet, mærk den varme billet, hør publikum gennem gardinet, og lad så tanken komme.
• Lad forundringen gøre målet sværere. En smuk opdagelse kan komme på det værst tænkelige tidspunkt.
• Kend figurens virkelighed. Beslut, hvad figuren troede var umuligt ét sekund tidligere.
• Brug din medspiller som bevis. Reaktionen kan bekræfte det umulige eller få dig til at tvivle på dine egne sanser.
• Pynt ikke på pausen. Når et billede eller en afsløring har ramt, er det nok at lytte.

Optag en gennemspilning uden at forsøge at være charmerende. Spil kun opgaven, og tag imod hver ny oplysning. I næste gennemspilning beholder du det, der opstod af sig selv, og fjerner det, du klistrede oven på scenen.

En konkret gennemspilning

Læs scenen én gang uden at bestemme følelserne. Sæt ring om hver fysisk handling, og understreg det cue, der ændrer din næste taktik. Svar derefter på tre spørgsmål for din rolle:

1. Hvad skal jeg have fra dette menneske, før tiden løber ud?
2. Hvilken sandhed beskytter jeg, og hvem hjælper det faktisk?
3. Hvilken handling bliver mulig ved vendepunktet, som var umulig i begyndelsen?

Spil scenen stående. Hvis du ikke har en sikker rekvisit, kan nøglen, billetten eller de ceremonielle tøjler være usynlige. Aftal deres præcise placering og vægt med din medspiller. Genstanden skal skabe et fælles rum, ikke blive til løs mime.

Optag til sidst en kold gennemspilning. Stop ikke ved et forkert ord. En stærk læsning har ikke nødvendigvis den mest polerede plan. Planen skal blive levende, mens en medspiller ændrer den.

Du kan øve alle tre scener i scenebiblioteket, skifte rolle og vende tilbage til manuskriptet, når du vil prøve et andet valg.