Castingden önce replikleri yalnız nasıl çalışırsın

Castingden önce replikleri yalnız çalışmak, kendi temponla prova yapmaktan farklı bir şey. Bir son tarih var. Baskı var. Ve cazip olan şu: ezber dışındaki her şeyi atlamak, çünkü daha başlamadan geride kalmış gibi hissediyorsun.

Bunu yüzlerce kez yaptım. Bazen günler öncesinden, bazen saatler içinde. Aşağıdaki yaklaşım, önemli olduğunda gerçekten yaptığım şey. İdeal bir dünyada yapacaklarım değil, gerçek dünyada yapacaklarım - sides'ların geç geldiği, telefonun erken çaldığı dünyada.

Repliklerinle başlama

Kendi diyalogundan tek satıra bakmadan önce sahneyi iki kez baştan sona oku. Henüz ezber yapmıyorsun. Üç soruyu yanıtlıyorsun:

1. Karakterin bu sahnede, şu anda, karşısındaki kişiden ne istiyor?
2. Bunu elde etmenin önünde ne var?
3. Sahne nerede dönüyor - dinamiğin değiştiği an hangisi?

Bu on dakika sürer. Bunu atlayıp doğrudan ezbere geçen oyuncular, teknik olarak doğru ama tamamen jenerik okumalarla çıkar ortaya. Kelimeler doğru ama altlarında hiçbir şey olmuyor. Casting bunu fark eder. Bonnie Gillespie, Self-Management for Actors kitabında şunu söyler: hazırlık, oyuncu ağzını açmadan önce bedende belli olur. Duruşun, nefesin, gözlerinin hareketi - bir sahnede ne yaptığını bildiğinde ile ne geleceğini hatırlamaya çalıştığında hepsi değişir.

Bu süreci adım adım anlattığım bir yazı var: bir sahneyi nasıl analiz edersin.

Her rolü yüksek sesle oku

Tüm sahneyi yüksek sesle oku, her karakteri sen oyna. Oynamaya çalışma - sadece diyalogun şeklini hisset. Nerede hızlanıyor, nerede yavaşlıyor, bir karakter diğerini nerede kesiyor.

Bu işe yarıyor çünkü hafıza aslında böyle çalışıyor. 2015 yılında Memory dergisinde yayımlanan bir araştırma, kelimeleri yüksek sesle söylemenin ("üretim etkisi") sessiz okumaya göre hatırlamayı %10-15 oranında artırdığını buldu. Ağzın, kulağın ve beynin oluşturduğu döngüyü sessiz çalışma aktive etmiyor. Oyuncular bunu yıllar önce içgüdüsel olarak biliyordu. Artık verisi de var.

Karşında bir şeyler olsun

İşte tek başına replik çalışmanın zorlaştığı yer burası. Bir sahne bir konuşmadır. Diyalogun yarısı başkasına ait. Replikleri sessizce çalıştığında, diğer karakterin kelimelerini - senin yanıtını tetikleyen işaret repliklerini - atlıyorsun. Sahnede bu ipuçları her şeydir. Senin repliklerin, karşındakinin söylediklerinden çıkıyor.

Basitten etkiye doğru üç seçenek:

Repliklerini kapat, ipuçlarını oku. Bir kağıtla diyalogunun üstünü kapat ve sadece diğer karakterin repliklerini oku. Her birinin ardından kendi repliklerini ezberden söylemeye çalış. Kağıdı çevir, kontrol et. En ucuz yöntem bu ve kısa sahneler için işe yarıyor.

Diğer rolü kaydet ve dinle. Diğer karakterin repliklerini telefona oku, sonra kaydı oynatırken kendi repliklerini canlı söyle. Sorun tempo - kayıt senin bitirip bitirmediğini bilmiyor, ya yetiştirmek için acele ediyorsun ya da bir sonraki ipucunu garip bir sessizlikte bekliyorsun.

Bir prova uygulaması kullan. blablabla, coldRead veya Acting Pal gibi uygulamalar diğer replikleri yüksek sesle okur ve sen bitirene kadar bekler. Bu bekleme, pratik yapmakla bir metronoma performans vermek arasındaki fark. blablabla'yı tam da bu senaryo için yaptım - performansımı sabit bir kayda sığdırmaktan bıkmıştım. Orada ne olduğunu görmek istiyorsan prova uygulamalarının tam karşılaştırmasını yazdım.

90 dakikalık casting hazırlık sırası

Zamanın kısıtlıysa, kullandığım sıra bu. Sides'ları yeni aldığını ve castingin yarın sabah olduğunu varsayıyorum.

0-10. dakika: Sahne analizi. İki tam okuma. Yukarıdaki üç soruyu yanıtla. Dönüşü işaretle. Net, oynanabilir bir hedef belirle.

10-25. dakika: Niyetler. Repliklerini gez ve her birine bir fiil ekle. İkna etme. Savuşturma. Kışkırtma. Geri çekilme. Fazla düşünme - ilk içgüdün genellikle yeterince yakın. Ne söylediğinin değil, ne yaptığının haritasını çiziyorsun.

25-50. dakika: Sahneyi tam sesle çalıştır. Elindeki hangi yöntemi kullanıyorsan - uygulama, kayıt veya ipucu repliklerini yüksek sesle kendin okumak. Sahneyi üç kez çalıştır. Birinci: bitir. İkinci: hedefe bağlan. Üçüncü: hedefi unut ve dinle. Kontrolü bıraktığında ne olduğunu gör.

50-65. dakika: Ayakta. Aynı sahne, ama ayakta. İmpuls gelirse hareket et. Beden, beynin kaçırdığı şeyleri bulur. Replik okumalarının ezberden davranışa dönmeye başladığı yer burası.

65-80. dakika: Kaydet ve izle. Telefonunda kendini filme al. Geri izle. Tek bir soru: dinliyor muyum? Dinliyormuş gibi yapmak değil - diğer karakteri gerçekten duyuyor ve bu durum bir şeyi değiştiriyor mu?

80-90. dakika: Bir çalışma daha. Playback'te ne fark ettiysen şimdi üzerine çalış. Bu son çalışma, odaya taşıyacağın olacak.

Toplam 90 dakika. Kısa sahneler için sıkıştır. Uzun olanlar için ortadaki bölüme daha fazla zaman ayır. Tam zamanlamadan çok sıra önemli.

Son saati ne yapacaksın

Casting öncesi gece, hazırlık seansından sonra dur. Sahneyi bir daha çalışma. "Sadece bir çekim daha" yapma. Beyin öğrenmeyi uyku sırasında pekiştirir ve belirli bir noktadan sonra tekrarın azalan getirileri gerçek.

Kaygılıysan, fiziksel bir şey yap. Yürüyüşe çık. Esne. Sahnenin yerleşmesine izin ver.

Sabah bir kez çalıştır. Soğuk değil, ısınmış - ama geceleri en iyi çekim olarak bıraktığını yeniden yaratmaya çalışma. Uyuduktan sonra sahne biraz farklı hissettirmeli. Bu bir sorun değil. Hazırlığın çalıştığının göstergesi.

Tüm tabloyu görmek istiyorsan - ezber bilimi, soğuk okumalar, monologlar, selftape - hepsi yalnız prova yapmak için tam rehberde. Casting hiç haberin olmadan geldiyse, dün gece aldığın castinge nasıl hazırlanırsın yazısında bir triaj versiyonu var.